jueves, 31 de diciembre de 2015

¡Feliz año 2016!

Estamos en fechas muy complicadas: mientras unos se alegran por alcanzar un año nuevo, a otros les pesa. Mis deseos para todos es que este año sea más llevadero que el anterior, y espero que en cierta medida el blog sirva un poco para evadirse en esas "nubes" en las que siempre se está uno bien. 

¡Feliz 2016!

Serie: Soumatou kabushiki gaisha

Título original: 走馬灯株式会社 (Somato Kabushiki Gaisha)
País: Japón
Año: 2012
Episodios: 10
Género: Thriller, psicológico
Cadena: TBS
Director: Miki Koichiro, Miyashita Kensaku, Kakehi Masaya
Guión: Inohara Kenta, Hashimoto Hiroyuki
Reparto: Kashii Yu, otros.
Argumento: Soumato Corporation es un fascinante lugar donde las imágenes grabadas de la vida se pueden ver en DVD. Una persona que casualmente resulta perderse en Soumato Corporation, le es entregado un DVD equivalente en número a su edad por Kaminuma, guía misteriosa de la compañía. Ella le dirá que vuelva atrás y observe el contenido de su vida a su antojo.  ¿Qué pensará después de haber visto todo? (WikiDrama)

Una trama interesante típica del cine de terror japonés. Cada capítulo es un caso diferente, y en mi opinión los mejores son los del capítulo 1, 2, 6 y 7.(y por ese orden, además). Los demás son entretenidos pero no impresionan tanto. No quiero adentrarme mucho en su contenido porque sería muy fácil hacer spoiler. Cada capítulo dura apenas 30 minutos y son autoconclusivos, así que recomiendo simplemente verlos, más que sea los que mencioné antes.


Al tratar diferentes historias, y cada una con diferente reparto de actores, la opinión de cada uno puede variar según los episodios. Yo creo que en general, todos nos consiguen entretener y dejarnos con el suspense desde que empieza hasta que termina, aunque algunos se resuelven de una forma un tanto vaga. En cuanto al final, me ha decepcionado un poco, pues pensaba que se iba a explicar la existencia de la organización, y sin embargo nos dejan con más dudas.


La música es otro punto que me ha gustado, tanto la instrumental como la canción de cierre For you,  kimi tame ni dekiru koto, interpretada por 2AM


En fin, una serie que aunque no destaque, entretiene y en ocasiones impresiona mucho.
Lo mejor: Los capítulos 1, 2, 6 y 7
Lo peor: Que en el final no se explique nada acerca de la organización.
Nota: 6,5/10

miércoles, 30 de diciembre de 2015

Serie: City Hunter

Título original: 시티헌터 (Siti hyunteo)
Año: 2011
País: Corea del Sur
Duración: 20 capítulos de 65 min.
Género: Drama. Romance. Acción.
Productora: SBS
Director: Jin Hyuk
Guión: Jin Hyuk (Basado en el manga de Tsukasa Hojo)
Reparto: Lee Min-Ho, Park Min Young, Lee Joon Hyuk, Kim Sang Jung, Hwang Sun Hee, J-Symphony
Sinopsis: Lee Yoon Sung (Lee Min-Ho) para vengar la muerte de su padre biológico decide enfrentar a las cinco personas que se vieron involucradas en la desaparición de los miembros de las Fuerzas Especiales de Corea del Sur en Octubre de 1983. Todo se hace más complicado cuando su padre adoptivo Lee Jin Pyo (Kim Sang Jung) decide involucrarse de una manera más efectiva. Por otro lado, está Kim Na Na (Park Min Young), una chica quien después de la pérdida de sus padres en un accidente, ha tenido que sobrevivir haciendo de todo un poco hasta que, debido a su interés en las artes marciales, termina como guardaespaldas en la Casa Azul (Casa Presidencial Coreana). Allí, conoce a Lee Yoon Sung, quien forma parte del Equipo Nacional de Comunicaciones y de quien empieza enamorarse de una manera inconsciente. (FILMAFFINITY)

Esta serie no es mala.... ¡Es malísima! (aunque así no opinan las adolescentes con problemas hormonales). Vamos a empezar a hablar por la parte buena: la historia. Desde luego es muy interesante y fue lo que hizo que viera la serie hasta el final, para saber cómo se resuelve. Lo malo viene porque no se desarrolla tan bien como se preveía. El primer capítulo, con mucha acción, fue impresionante, y ojalá toda la serie hubiese sido así. Pero no, desde el siguiente capítulo quisieron meterle romance con la incorporación de Kim Na Na, qué lo único que consiguió fue hacer más estúpido y ridiculizar al personaje protagonista de la historia, Lee Yoon Sung. Luego tenemos al fiscal, que creo que es el único personaje que me gustó y que estaba muy bien definido para los asuntos legales, pero en el aspecto romántico de la serie su situación es algo confusa. Y es que esta serie se ha echado a perder por culpa del romance y lo estético. El romance es puro relleno lento que no llega a ninguna parte, y su función parece que es atraer a ese público adolescente que he mencionado al principio. 


Menciono también lo estético, porque no entiendo por qué en los carteles promocionales solo hay personajes cuyos actores son guapos, pero algunos son tan irrelevantes como la hija del presidente o la veterinaria que ayuda al City Hunter, personajes tan secundarios que no aparecen durante algunos capítulos. Por otro lado hay personajes más importantes e interesantes como Kim Sang Ho o Lee Jin Pyo, que como son más "viejos" y no tan atractivos, no se les da la relevancia que merecen. Esto es totalmente superficial, y me da rabia leer otras reseñas de esta serie que la alaban no por su trama ni su historia, sino porque el actor es guapo (cosa que me atrevo a contradecir, o a poner en duda, pues va maquillado como una puerta)
Para colmo, si ya me tragué una serie mala solo para ver cómo se solucionan sus dilemas, mayor decepción me llevé con su final. Y peor es el "final del final", que parece que le dieron un giro para contentar a las "mojabragas". Desde luego este es el "último capítulo" más aburrido y absurdo que he visto en todos los dramas asiáticos que he visto hasta ahora. 

Lento, aburrido y demasiado sobrevalorado, es un drama que no recomiendo a nadie.
Lo mejor: La música. El primer capítulo.

Lo peor: El resto de capítulos
Nota: 2/10

lunes, 28 de diciembre de 2015

Película: Mao's Last Dancer

Título original: Mao's Last Dancer
Año: 2009
País: Australia
Duración:117 min.
Género: Drama, bibliográfico, baile
Director: Bruce Beresford
Guión: Jan Sardi (Basado en las memorias de Cunxin Li)
Música: Christopher Gordon
Reparto: Bruce Greenwood, Kyle MacLachlan, Amanda Schull, Joan Chen, Chi Cao, Alice Parkinson
Sinopsis: Basada en hechos reales. Li Cunxin fue rescatado a los once años de una aldea china por delegados culturales de Mao y enviado a estudiar ballet a Pekín. Después de años de durísimo aprendizaje, se convirtió en uno de los mejores bailarines del mundo. Aclamado al principio como un héroe de la China comunista, acabó siendo acusado de traición porque, durante un intercambio cultural con Texas, se enamoró de una norteamericana e intentó quedarse en los Estados Unidos. (FILMAFFINITY)

No soy de películas de bailes, y mucho menos de  ballet, pero esta película despertó mucho mi curiosidad, entre otras cosas porque no es una película china sino australiana, de forma que se representa una China interpretada por chinos pero sin ninguna censura. De hecho esta película no está disponible en el gigante asiático.


He leído algunas críticas negativas que se basan en principalmente las escenas de danza y la comparan con Billy Elliot. Yo por mi parte, que la danza no me interesa en absoluto, tengo que decir que las escenas de baile me han gustado mucho salvo la última, que para ser un momento tan importante me resultó un poco tétrica, y no merece tales comparaciones ya que el tema central de esta película no es la danza, sino la política de emigración china. Por lo tanto, si tu intención es ver una película de baile, no veas ésta.


La pega más grande que encontré es en la parte romántica. No quiero hacer spoiler, pero diré que todo lo que pasa respecto a las parejas resulta muy poco creíble. De todas formas, como las partes románticas de las películas generalmente son las que menos me interesan, lo paso por alto.


Por lo demás, genial. A mi la película me entretuvo de principio a fin, y es que cuando hay un contacto entre dos culturas diferentes, siempre pasan cosas interesantes. Una curiosidad: está basada en hechos reales.
Lo mejor: La escenografía de china; las dos horas de película se pasan realmente rápido, aborda temas polémicos de China.
Lo peor: El romance
Nota: 9/10

sábado, 26 de diciembre de 2015

Libro: La alargada sombra del amor

Título original: Maintenant qu'il fait tout le temps nuit sur toi
Autor: Mathias Malzieu
Editorial: De Bolsillo
Páginas: 151
Argumento: Mathias, un joven treintañero, acaba de perder a su madre, mientras espera en el parking del hospital a su padre y su hermana, ocurre un hecho insólito: un gigante se le aparece y le anuncia:"Soy el gigante Jack, doctor en sombrología. Trato a las personas que sufren una pérdida administrándoles un trozo de mi sombra. Con la sombra se puede batir el dolor y la muerte". Mathias deberá aprender a utilizar la sombra protectora.¿Será capaz de vencer el dolor? ¿Evitará caer en el abismo? ¿Somos nosotros mismos capaces de asumir la perdida de un amor, un familiar o un amigo? Si no es el caso, el gigante Jack -un viejo conocido de los lectores- tiene una fórmula perfecta para todos.

Decidí comprarme este libro porque pensé que además de ser una novela, puede servir de ayuda para esa situación tan complicada a la que nos tenemos que enfrentar si o sí todos los seres humanos en algún momentos de nuestras vidas. Una vez leído el libro les puedo hacer énfasis en que no se trata de un libro de auto-ayuda ni mucho menos, aunque si que podría ayudar a cualquier lector que esté pasando o haya tenido dicha experiencia de manera cercana. Creo que este libro debe leerse en su momento, y dicho momento es ese. De otra manera, probablemente el libro sea más difícil de entender. 
Y eso probablemente es lo que me haya pasado, quizás no era mi momento de leerlo, y quizás por ello mi opinión es un tanto negativa. El protagonista nos narra, dirigiéndose a su fallecida madre, el proceso de su duelo de una forma muy poética, metafórica,  y en ocasiones algo sombría. Esto me hacía recordar en muchas ocasiones a una película de Tim Burton. La forma de narrar tan poética y melancólica, y las descripciones de la vida de la madre que no me parecían muy relevantes, hicieron que la lectura me resultase algo pesada y dificultosa. ¡Y eso que el libro es corto!
El gigante Jack tiene sus toques graciosos (algunos, otros son absurdos) pero su manera de enseñar a superar la muerte con elementos fantasiosos le restan credibilidad e interés a la obra.

En definitiva, no me ha gustado el libro, aunque no me cierro para darle una segunda oportunidad en otro momento.
Lo mejor: La extensión.
Lo peor: Lectura dificultosa y pesada.
Nota: 3/10

El autor.
Mathias Malzieu (Montpellíer, 1974) es autor de 38 mini westerns (Pimientos, 2003) y Maintenent qu´il fair tout le temps nuit sur toi (Flammarion, 2005 ) con las que obtuvo éxito y reconocimiento crítico. Es el cantante de uno de los grupos de pop más importantes de de pop de Francia, Dionisos. La mecánica del corazón, La alargada sombra del amor y Metamorfosis en el cielo han sido best seller en España, con más de 350.000 ejemplares vendidos. (DeBolsillo)

viernes, 25 de diciembre de 2015

IMM: Otoño 2015

Antes que nada, desearles a los que me leen unas felices fiestas. Espero que sean buenos tiempos para todos. 
Aquí os dejo el tercer IMM del blog, que corresponde con la estación de otoño de este año. No son muchas cosas, pero algo es algo.

Manwha: Sad Love Story. 

El pack completo me costó solamente unos 23€. La verdad es que el dibujo me echa un poco para atrás, pero ya había visto el drama que narra esta historia hace unos años y me encantó.

Chapas de Pchan y el Gato de Cheshire


Tomo #5 de Sailor Moon y figuras de Sailor Venus y Artemis

¿Alguien adivina cuál es mi personaje favorito de este manga? ;)

Taza amarilla con gato negro. 

La taza del anterior IMM se rompió :'(

Libros de texto de coreano Seogang 2B


Postal de China


Regalitos navideños en Málaga: guantes, platos y saleros con forma de gatos.


Postal navideña desde Japón


Recuerdos de Asturias


Y esto es todo. En lo que queda de año espero subir las entradas de reseñas que quedan pendientes: un libro y dos películas. ¡Nos vemos!

miércoles, 23 de diciembre de 2015

Serie: Nice Guy

Título original: 세상 어디에도 없는 차칸남자 (Sesang Eodiedo Eobneun Chakhan Namja)
Año: 2012
País: Corea del sur
Capítulos: 20
Género: Drama
Productora: KBS2
Director: Kim Jin-won
Guión: Lee Kyeong-hee
Reparto: Song Joong-Ki, Moon Chae-Won, Park Si-Yeon, Lee Sang-Yeob, Lee Kwang-Soo, Lee Yoo-Bi, Kim Tae-Hun, Yang Ik-June, Kim Young-Chul
Sinopsis: Un estudiante de medicina va a la cárcel por un crimen que no ha cometido. Cuando sale de allí busca venganza, sin importarle a quién deba utilizar para conseguirla... hasta que se da cuenta de que hay cosas más importantes. (FILMAFFINITY)

Nice guy es una serie que, aunque suene extraño, decidí verla solo por la música de fondo (XD). Y eso que una amiga coreana me dijo que no la viera porque es muy aburrida. La verdad, menos mal que no le hice caso porque al final disfruté viéndola. Desde el primer episodio engancha, por lo que es buena para no abandonarla. Lo que a partir de, más o menos, el capítulo 15 se vuelve algo lenta, aunque seguir ese ritmo de intriga y acción durante 20 capítulos es siempre complicado.


Viendo esta serie te indignas con las numerosas situaciones injustas que se acontecen. Pero también hay momentos divertidos como los de la pareja secundaria Cho Ko y Park Jae Gil, la hermana y el amigo del protagonista, quienes tienen una relación de amor bastante curiosa y divertida.


También hay algunos giros y evoluciones muy interesantes. Sin embargo no es una serie muy innovadora y cae mucho en clichés y situaciones demasiado típicas de las series coreanas.


La serie se puede resumir con sus tres personajes principales: Kang Ma Roo podría ser ese típico personaje inteligente que nunca se equivoca y siempre actúa con demasiada seguridad en si mismo, pero las decisiones relacionadas con el tema amoroso demuestran sus debilidades. (Spoilers: ¿qué medico habla de morir con su ser querido para reencarnarse y encontrarse en otra vida? ¿No es absurdo?). Por otro lado tenemos a Jae Hee, que es el personaje al que nos toca odiar por haber dejado a un lado el amor y actuar de forma traicionera por pura avaricia. Y para completar el triángulo nos encontramos con Eun Gi, quien hace la transformación más radical, haciendo que pasemos de odiarla a adorarla.


Opinión personal con posibles spoilers: En cuanto al final, pensé que iba a ser más predecible de lo que fue. De echo yo pensaba que Kang Ma Roo iba a morir. Sin embargo, ha sido un final aceptable, o por lo menos a mi me ha gustado, y con la reflexión que hizo éste sobre Jae Hee me parece que no podía haber terminado mejor.
También hay asuntos que se han dejado un poco en el tintero, como la historia de la madre de Eung Gi, o sobre la familia de Jae Gil,  entre otras escenas que no han explicado muy bien, o que yo al menos no he logrado entender.


Lo mejor: Engancha y emociona, la pareja Cho-ko x Park Jae Gil, la actuación de los tres actores protagonistas
Lo peor: Los capítulos finales son más lentos y aburridos, algunas cosas no las explican bien, que caiga tanto en los clichés coreanos.
Nota: 7/10

domingo, 13 de diciembre de 2015

Manga: Soy un gato

Título original: Wagahai wa neko de aru
Autor: Tirol Cobato (adaptación de la obra de Soseki Natsume)
Tomos: 1
Capítulos: 7
Páginas: 208
Editorial Española: QUATERNI
Año:2015
Argumento: La vida de un disparatado grupo de personajes vista desde los ojos de un entrañable e inolvidable felino.
Adaptación al manga de la obra cumbre de la literatura japonesa que con grandes dosis de humor y sarcasmo constituye una acertada sátira a la sociedad nipona de finales de la era Meiji.

No me he leído la novela original de la cual está basado este manga, así que no puedo hacer comparaciones. Sin embargo, el relato me pareció muy interesante y entretenido. Realmente el gato apenas tiene acción, es más bien un mero espectador que observa y  nos describe situaciones y formas de pensar de la sociedad japonesa de la era Meiji. Hay algunas reflexiones interesantes pero nada enrevesadas, lo que para mi está bastante bien.  Realmente no se nos narra una historia en sí, sino que más bien nos invitan a observar como es una conversación normal entre los japoneses de aquella época. 
Las viñetas son bastante amplias y muy detalladas en los paisajes, pero algo simple en los personajes, aunque el diseño de los gatos me gustó. Creo que el estilo del dibujo es más bien del estilo kodomo. La pega que le pongo es que a veces, de una viñeta a la otra que está al lado, pasa de una situación a otra completamente diferente, de golpe, sin que haya una transición. 
En cuanto a la edición de Quaterni, la portada es algo simple pero llamativa, no me he percatado de ningún error importante, y cuenta con un glosario y una guía con los nombres de los lugares que puede sernos útil.
El final me pareció sorprendente pero algo precipitado.
Lo mejor: Los gatos de esta obra, que son inocentes pero inteligentes.
Lo peor: Es entretenida pero no engancha tanto, más bien la lees cuando no tienes otra cosa que hacer
Nota: 7/10

domingo, 6 de diciembre de 2015

Top 5 Songs: Noviembre 2015

Sé que llego con retraso, pero por motivos de clase, laborales, entre otros, no he tenido tiempo ni para respirar. Les dejo con el segundo T5S de mi blog, esa categoría en proceso experimental. 

La verdad es que este mes la cosa ha estado variada.

5. Three Days Grace - Pain


4. Marcela Morelo - Para toda la vida


3. (No sé cómo se llama la interprete) - Yeonbunhong Mos-saeng-gige Mandeul-eojuseyo


2. Chopstick Brothers:  Little Apple 

La verdad es que me había enganchado a esta canción sin haber visto el vídeo, ahora que lo veo es como... WTF? O_O

1. Perfume - Star Train


martes, 24 de noviembre de 2015

Libro: El ensueño del pabellón rojo

Título original: The red chamber
Autora: Pauline A.Chen
País: Estados Unidos
Año: 2014
Editorial española: Maeva
Nº de páginas: 512
Argumento: China, 1721. Daiyu abandona su pueblo natal tras la muerte de su madre para ir a Pekín, al palacio propiedad de su noble familia materna. Al li la dama Jia, su abuela y matriarca de la familia, rige con mano dura las habitaciones interiores donde residen las mujeres, y con ellas el destino de todos sus descendientes. Asombrada por los grandes lujos del palacio, Daiyu no solo descubre un mundo nuevo regido por estrictas reglas sino que poco a poco se ve involucrada en un sistema en el que la lucha por el poder, la rivalidad entre las mujeres, los celos y las mentiras lo controlan todo. Cuando se enamora de Baoyu, heredero de la familia y joven soñador, se vera amenazada por las duras convenciones familiares y debera arriesgar cuanto tiene para seguir el dictado de su corazón.

Sorprendentemente, éste es mi libro favorito del año. Mi idea  antes de comenzar a leer esta obra, era que la historia iba a estar centrada en el amor entre los dos supuestos protagonistas: Baiyou y Daiyou. Digo 'supuestos' porque no los considero como tal, tienen su relevancia pero hay personajes con más presencia que éstos. Aun así, Daiyou es el personaje con el que los lectores occidentales podemos sentirnos identificados, pues descubre un nuevo estilo de vida adentrándose por primera vez en el palacio de su familia. A medida que va adaptándose, va desapareciendo de escena de cierta manera.
Para mi, el personaje que más destaca, y que más me atrae, es Xifeng, la cuñada de Baiyou, porque desde el principio es la que tiene el carácter más definido de todos los personajes, y su evolución a lo largo de la novela es la más notoria. 
La presentación del libro me parece preciosa, desde las fotos de la portada y la contraportada en donde se ve un paisaje chino, hasta las páginas de la lectura, la cual se divide en seis partes y al principio de cada una hay un poema chino. 
Nada más abrir el libro nos encontramos con una nota de la autora que nos aclara que su obra está basada en una famosísima novela china del siglo XVIII, titulada El sueño del pabellón rojo y escrita por Cao Xueqin. Dicha novela contiene aproximadamente la friolera de 2000 páginas, y no está conclusa por su autor original porque falleció antes de terminarla. Es por ello que la autora advierte que se ha tomado la libertad de cambiar algunos hechos y adaptarla a su manera.
Tras la nota de la autora, encontramos un árbol genealógico explicando la relación de todos los personajes de la novela, y al final del libro hay un glosario para que entendamos algunos términos chinos que se mencionan a menudo. 
A mi el hecho de que necesitara un árbol genealógico y un glosario me asustó al principio, pues pensaba que sería una obra muy complicada de leer y entender. Pero al contrario, a pesar de sus más de quinientas página, la lectura se te hace bastante amena y es fácil acostumbrarse a los nombres y parentesco de los personajes. Es más, engancha y es posible terminarse el libro en pocos días.
No solo vamos a descubrir la historia de la familia Jia, sino que también conoceremos aspectos de la cultura china y del papel que desempeñaban las mujeres chinas de la época.
Lo mejor: Una obra amplia pero muy fácil de leer y entender. Engancha y se aprenden muchas cosas.
Lo peor: El final es impredecible, pero también un poco difícil de creer. Aún así me gustó.
Nota: 10/10

Sobre la autora
Es doctora en estudios asiáticos por la Universidad de Princeton, y durante muchos años trabajó como profesora de lengua, cine y literatura chinos en la Universidad de Minnesota. Con tan solo treinta y cuatro años superó un cáncer, experiencia que marcó su destino, tras la cual decidió cambiar completamente de vida para dedicarse a la escritura.
Autora del libro para jóvenes Peiling and the Chicken-fried Christmas, El ensueño del pabellón rojo es su primera obra para adultos. Con ella ha obtenido un éxito internacional destacable, ya que se ha traducido en numerosos países.
En la actualidad vive en Ohio con sus dos hijos. (MAEVA)

domingo, 22 de noviembre de 2015

Cine de Asia #1 [Corea del sur] - Especial Guerra de Corea

Somos víctimas de la guerra, un mal de nuestra sociedad que ha frecuentado en la historia de la humanidad desde siempre. La guerra de Corea es un claro ejemplo de estos enfrentamientos que solo sirven para hacernos daños entre nosotros mismos, y que el propio cine coreano ha intentado reflejar en las cinco producciones que cito en esta entrada.

Welcome to Dongmakgol (웰컴 투 동막골)


Año: 2005
Género: Comedia, drama, bélico
Director: Park Kwang-hyun
Reparto: Jeong Jae-yeong, Shin Ha-kyun, Kang Hye-jeong, Lim Ha-ryong, Seo Jae-kyeong, Ryu Deok-Hwan, Steve Taschler, Jung Jae-Jin, David Anselmo
Sinopsis: Tres soldados norcoreanos, dos surcoreanos y uno americano, van a parar de manera diferente a un pequeño e inocente pueblo coreano llamado Dongmakgol, en mitad de la Guerra de Corea. Un pueblo donde se desconoce la existencia de tal guerra, un pueblo "inocente" que vive aislado del mundo y de la violencia y crueldad del mismo. Tras un accidentado encuentro entre los soldados del norte y sur, estos enemigos tendrán que colaborar juntos para enmendar el daño provocado en la aldea. (FILMAFFINITY)

Opinión personal: Me ha encantado esta película. A pesar de ser de género bélico, es muy completa: hay batalla, mucha comedia, drama, y tiene un mensaje y una crítica muy importante. En definitiva, la recomiendo mucho.
Creo que lo que quiere enseñar esta película es que el fin de la guerra es posible, la unión de dos bandos tan fuertemente enfrentados como Corea del Norte y Corea del Sur es posible mediante la ignorancia de la propia guerra. También critica el deseo de la guerra sin conocimiento de causa, la guerra por guerra. Los soldados discuten entre ellos porque no saben quién realmente invadió a quién, simplemente luchan porque se lo han ordenado.
Los paisajes son bonitos, y las escenas en la aldea son muy divertidas a la par de tiernas. Cuando los dos bandos se enfrentan en la aldea es una locura, y los pobres aldeanos que ni saben lo que son esos "palos" con los que son apuntados (XD)
Creo que el papel de la muchacha loca de la aldea (la de la foto del póster) está un poco desaprovechado. El niño, sin embargo, se hace notar más en la película y menos en las promociones.
Con ésta película te reirás, te emocionarás y reflexionarás.
Lo mejor: El mensaje. La ternura. Los paisajes
Lo peor: Un poco larga la escena de combate.
Nota: 9/10

Taegukgi/Lazos de guerra (태극기 휘날리며)


Año: 2004
Género: Bélico, drama
Director: Kang Je-Gyu
Reparto: Jang Dong-Gun, Won Bin, Lee Eun-Ju, Ahn Kil-Kang, Jin Jung, Jeon Jae-Hyeong, Jang Min-Ho, Jo Yun-Hie, Choi Min-Sik
Sinopsis: "Jin-tae es un zapatero que lleva años trabajando sin descanso para que su hermano menor, Jin-seok, pueda ir a la universidad. Pero todos sus sueños y esperanzas se desvanecen cuando los dos son obligados a incorporarse al ejército en contra de su voluntad. Separado de su casa y de su familia, Jin-tae promete proteger a Jin-sok. Pero la guerra pondrá a prueba sus lazos de fe, amor y confianza." (FILMAFFINITY)

Opinión personal: A pesar de que no me gusta el cine bélico, la película me ha marcado. Eso si, no la volvería a ver porque es eterna, y algunas batallas se me hacen pesadas. Por no hablar de los litros de sangre de las hemorragias que se ven en ésta película que me hicieron taparme los ojos en más de una ocasión.
La película critica el poco sentido que tiene la guerra, o eso es lo que yo pensaba mientras veía. Los soldados luchan porque así se les ordenan. Les ordenan que piensen en su país antes que en sí mismos y sus familias. Algunos de los soldados si  que tienen odio o desprecio hacia los comunistas... ¿pero ese odio y desprecio a qué es debido? ¿por la casualidad de pertenecer en el bando contrario? También podemos ver hasta qué punto puede influir el orgullo y los reconocimientos para cambiar la mente de una persona humilde haciendo que se vuelva avariciosa por la guerra.
Poco a poco se verá que, a pesar de que los protagonistas son del bando de Corea del Sur, realmente los malos no son solo los comunistas, sino también los que están al mando de su propio bando. Destacar también la evolución de la relación de los dos hermanos, que a pesar de ser un cambio tan radicalizado, no peca de ser poco creíble.
Lo mejor: La trama de los dos hermanos. Escencas bélicas mágnificas (para quien les guste)
Lo peor: Demasiadas escenas bélicas que solo sirven para recordarnos que la guerra es dura. Dichas escenas hacen que la película sea eterna.
Nota: 7/10

In love and war (적과의 동침)


Año: 2011
Género: Bélico, drama, comedia
Director: Park Geon-yong
Reparto: Ryeo-won Jeong, Ju-hyuk Kim, Yoo Hae-jin, Byeon Hee-bong
Sinopsis: Esta película narra la historia de una aldea de Corea del Sur en 1950, poco después de iniciarse la guerra de Corea,a esta aldea llega una tropa de soldados norcoreanos con el teniente Jeong-woong al mando, estos tienen la inteción de convertirlos al comunismo y eliminar a los disidentes.
Los aldeanos deciden colaborar para protegerse y evitar que los maten, con lo que la hospitalidad y la amabilidad van creando lazos de amistad entre los soldados y los aldeanos. (FILMAFFINITY)

Opinión Personal: En esta película los norcoreanos invaden una inocente aldea surcoreana. Con dicha invasión pretenden convertir a sus habitantes en comunistas y eliminar a los que se opongan, de manera que a los aldeanos no les queda más remedio que cooperar con ellos. Este es un ejemplo más de la participación en la guerra por por pura obligación, y dichos aldeanos podrían representar tanto a los ciudadanos inocentes del norte como los del sur.
En el discurso de presentación de Jeong Woong hacia los aldeanos, afirma no ser el enemigo y que su intención es vivir con ellos, exponiendo sus ideologías comunistas apoyándose en el reparto equitativo de la comida asegurando la armonía de todos. Al contrario de lo que pretendía, los aldeanos no están realmente a gusto con esta nueva ideología, y consideran que la igualdad no existe siempre que hayan superiores a los que se les trate de una manera tan especial. Con este planteamiento pienso que los realmente beneficiados en el régimen comunistas son siempre y exclusivamente sus dirigentes.
Cada personaje de la película tiene una personalidad y un punto de vista definido, pero realmente no importa como sean de diferentes las personalidades de un grupo social o de una población. Tampoco importa sus verdaderos gustos o preferencias. El hecho de permanecer bajo el dominio de la guerra va a cambiar sus formas de vivir e incluso, en ocasiones, de pensar.
Antes de ver la película tenía una concepción diferente sobre ésta. Pensé que iba a ser de humor y algo parecida a Welcome to Dongmakgol. Sin embargo, es mucho más dramática y apenas hay humor. Entretiene, hay alguna escena cómica, pero su transfondo es dramático. La mayor pega que le veo es que es larga.
Para terminar quisiera destacar una línea dicha por Park Sul-Hee que quisiera destacar “Cualquiera que levante el arma hacia un ser humano es el enemigo”
Lo mejor: Una buena reflexión sobre la guerra
Lo peor: Un poco larga
Nota: 7/10

The Front Line (고지전)


Año: 2011
Género: bélico, drama
Director: Jang Hoon (AKA Jang Hun)
Reparto: Shin Ha-kyun, Go Soo, Ryu Seung-su, Ko Chang-Seok, Lee Je-hoon, Jo Jin-woong, Jeong In-gi, Ryu Seung-ryong, Kim Ok-bin
Sinopsis: The Frontline se nos presenta una historia que estará centrada en la “turbulenta” relación de amistad entre dos hombres que a priori deberían ser (y son) enemigos. Hacia el final de la Guerra de Corea, un batallón de Corea del Sur lucha ferozmente luchando por conquistar una colina en primera linea de la frontera con el Norte. Kang es enviado a la línea del frente para investigar como avanza la conquista encontrándose un reguero de muerte y a una antigua amistad que se ha transformado en una autentica maquina de guerra. (FILMAFFINITY)

Opinión personal: No me ha llamado tanto la atención como las otras y creo que la trama cojea. La idea está bien, pero no está muy bien desarrollada. Las escenas de batalla tampoco están tan curradas, y a veces me daba la sensación de que no estaba viendo una película del 2011 sino más antigua.
Creo que si en algo ha innovado esta película respecto a las demás de esta entrada, es en la incorporación de un personaje femenino en el frente de batalla.
Se trata de otra critica sobre el poco sentido que tiene la guerra, poniendo énfasis en que la Guerra de Corea concretamente no sirvió de nada, mostrándonos escenas de miles de soldados muertos para que uno se pregunte: ¿para qué tantas muertes? Si además, entre soldados de ambos bandos habían relaciones secretas (incluso de amor) que luego no se demostraban en la batalla.

Lo mejor: El mensaje. La escena de los dos bandos unidos por una canción.
Lo peor: La historia  no está muy bien narrada. Las escenas de lucha. Un poco aburrida la primera parte.
Nota: 6.5/10

71: Into the Fire (포화속으로) 


Año: 2010
Género Bélico, drama
Director: John H. Lee
Reparto: David Lee McInnis, Sang-woo Kwone, Seung-won Cha, Seung-hyeon Choi, Seung-woo Kim, Christina Cha, Seung-won Jeong, Dong-beom Kim
Sinopsis: Basada en hechos reales ocurridos durante la guerra de Corea. La película relata el caso de 71 estudiantes que tienen que luchar en una escuela secundaria contra cientos de soldados norcoreanos para evitar que invadan la zona.

Opinión personal: Bueno, la película está bien, es entretenida pero no pasa de ahí. Está basada en una historia real y por ello nos enseña algo de la historia de Corea, pero se centra en mostrar ningún mensaje destacable. Tampoco se profundiza en la historia de los personajes. Hay algo de drama y también de momentos divertidos, pero no logran cautivar. Las escenas de batallas están bien, no tanto como los de Taegukgi pero con la duración justa y necesaria.
Lo mejor: Las escenas de combate. Entretenida.
Lo peor: No profundiza en los personajes ni en la trama. Facilmente pasará al olvido en mi memoria.
Nota: 6/10

sábado, 21 de noviembre de 2015

Anime: Kimagure Orange Road

Título original: きまぐれオレンジ☆ロード(Kimagure Orenji Rôdo)
Año: 1987
Capítulos: 48
País: Japón
Género: Anime, shonen, romance
Director: Izumi Matsumoto (Creator), Osamu Kobayashi, Tomomi Mochizuki, Takeshi Mori, Kôichirô Nakumura, Naoyuki Yoshinaga
Guión: Izumi Matsumoto
Productora: Studio Pierrot Co. Ltd. / Toho Company
Sinopsis: Narra la historia de la adolescencia de Kyosuke (Johnny en la versión española). Su familia no es una familia normal, los poderes extrasensoriales que los tres hermanos han heredado de su fallecida madre les hacen distintos: Telekinesis, teleportación, premoniciones, son algunas de las curiosas dotes que los hermanos ostentan en sus genes. El miedo al rechazo les obliga a ocultar ante todos esas extrañas facultades. En el nuevo colegio, Kyosuke conoce a dos chicas, íntimas amigas entre ellas, Madoka (Sabrina) e Hikaru (Rosa); lo que tiene una de reservada, lo tiene la otra de extrovertida y ambas ponen sus ojos y su corazón en Kyosuke. Hikaru, más abierta, es la primera en dar el paso de acercarse a Kyosuke mientras Madoka, se reserva sus pensamientos y tan sólo deja entrever sus sentimientos ocasionalmente. Kyosuke tiene un tremendo cariño por Hikaru, pero no es alguien de quien se pueda enamorar, ya que su corazón esta ocupado por Madoka; tan sólo la edad, su indecision y los inquebrantables mimos que le prodiga Hikaru, le hacen mantener la situación que da origen a la historia. (FILMAFFINITY)

Para mi, una de las series más sobrevaloradas de la historia del anime. Creo que si a la gente le sigue gustando es por pura nostalgia, pero yo que la veo ahora por primera vez tengo una visión diferente. Si que es verdad que de pequeño vi dos de los OVA's, porque los tengo en VHS, pero solo con ésto es muy difícil haber adquirido esa nostalgia.
La razón de mi decepción es que me he encontrado con una serie que es más larga de lo que debería ser. Tiene demasiados capítulos para una historia tan simple, y encima la trama  no avanza en absoluto. Además, se vuelve repetitiva cayendo siempre en los mismos recursos: sueños premonitorios, bandas callejeras buscando peleas, etc. Me aburrí muchísimo con cada capítulo, de hecho me salté unos cuantos hasta el final, y no me perdí nada.


Me encanta el personaje de Madoka por ser tan misteriosa y temperamental. Pero por otro lado, no soporto al protagonista, a quien la gente suele definir como indeciso (de ahí el "kimagure" del título) pero yo creo que realmente sabe a quién ama en realidad, y esa persona es Madoka. Lo que pasa es que no quiere hacerle daño a Hikaru. Desespera mucho cuando, en más de una ocasión, Hikaru estuvo a punto de saber la verdad sobre los sentimientos de Kazuya, pero éste mismo era quien evitaba que lo supusiese. La razón nola sé, supongo que por pena.
Hikaru es otra que no me gusta porque es demasiado escandalosa y parece que fuerza el ser demasiado infantil.


Tengo que descatar que también hay un gato en esta serie, aunque no tiene tanto protagonismo como me gustaría.


Lo mejor es sin duda la música. Me encantan casi todas las canciones.

Opening 1: Masanori Ikeda - Night of Summer Side


Opening 2: Nagashima Hideyuki - Orange Mistery


Opening 3 (el mejor): Nakahara Meiko - Kagamin no naka no actress


Ending 3: Nakahara Meiko - Dance in the memories


El final si que estuvo bien, pero aún tengo por ver el que, según he leído, es el verdadero final: la película.
Lo mejor: Madoka y la música
Lo peor: Aburrida, larga
Nota: 4/10

domingo, 15 de noviembre de 2015

Anime: Nuku Nuku TV

Título original: 万能文化猫娘 (Bannou Bunka Nekomusume) 
País: Japón
Año: 1998
Número de capítulos: 12+ 2 especiales
Género: Shonen, comedia
Productora: ADV Films
Director: Yoshitaka Fujimoto
Escritor: Hiroshi Yamaguchi
Sinopsis: Serie basada en los OVA's y el manga de Bannou Bunka Nekomusume, que cuentan la historia de un robot humanoide con comportamientos típicos de un gato, Nuku Nuku, y la convivencia con la familia de su creador. En esta ocasión, seremos partícipes de las aventuras de Nuku Nuku con sus compañeros del colegio.




La calidad baja mucho en comparación con los OVA's. El dibujo en ocasiones es un poco amorfo, y la animación es de pena. Sin embargo, me ha encantado por las risas que me regalaron cada uno de los episodios.


Tengo que decir que sinceramente, si no fuera Nuku Nuku, nunca hubiese visto esta serie. Primero por la calidad técnica, y segundo porque no es un anime para nada serio. No se profundiza en las tramas y está hecha para, simplemente, hacernos reir, con un humor que roza lo absurdo. 


Creo que es una realidad alternativa a los OVA's de Nuku Nuku. En esta ocasión vemos a toda la familia Natsume viviendo bajo el mismo techo y en total armonía. Como si fueran una familia normal pero que en realidad no lo es. Ahora los padres tienen una doble identidad: Kyusaku (y su alter ego Mr. Q) y Akiko (y su alter ego Bloody Akiko) son rivales sin saberlo por cuestiones de rivalidad empresarial. 


Opening: Megumi Hasyashibara - Fine Colorday

Mishima, la empresa en la que trabaja Akiko (que aquí no es la jefa sino que lo es otro personaje) pretende demostrar en público lo avanzados y novedosos que son sus inventos tecnológicos, pero éstos siempre son un fracaso y suponen un peligro para los ciudadanos. Para que se hagan una idea, estos inventos pueden ser robots con forma de lavadoras o microondas gigantes a los que siempre se les cruza un cable... pero Nuku Nuku está siempre ahí para remediarlo.


La gran cantidad de personajes es un gran atractivo, y más cuando todos y cada uno de ellos tiene una característica muy propia y distintiva. Estos son los compañeros de clase de Nuku Nuku, entre los que se encuentra una delegada mandona, una medium, un guaperas, un pija snob, un cantante, un científico... Realmente no son personajes muy relevantes, y en cada capítulo lo más que hacen es decir sus dos o tres frases acordes con la situación para demostrar cuan especiales son sus personalidades. Eso si, te ries con ellos. 


Es una serie que recomiendo ver si te han gustados los OVA's y te has quedado con ganas de más Nuku Nuku. A pesar de ser una historia alternativa, dudo que pueda interesar a los que la vean como una serie nueva.
Lo mejor: Mucho humor, muchos personajes interesantes, la música
Lo peor: Muy poca seriedad
Nota: 8/10

sábado, 7 de noviembre de 2015

Serie: Stand Up!!

Título original: Stand Up!!
Año: 2003
País: Japón
Género: Comedia, drama
Cadena: TBS
Reparto: Ninomiya Kazunari, Yamashita Tomohisa, Suzuki Anne, Narimiya Hiroki, Oguri Shun...
Sinopsis: Cuatro chicos descubren que son los últimos vírgenes que quedan en su instituto. Durante las vacaciones de verano, una chica que conocían de niños hace 11 años se muda de nuevo al vecindario. Se dan cuenta de que ella a la que recordaban como a una "princesa" ya no lo es. Esta historia de verano, amor, amistad, escuela, familia, la hipocresía de los adultos, complicaciones de la vida, experiencia y fracaso, es una brillante comedia romántica que tanto jóvenes como adultos podrán apreciar. (Wiki Drama)

Esta serie la empecé a ver porque tenía ganas de risas, y tras una búsqueda en Google me topé con una página sobre Japón muy conocida en la que se recomendaba Stand Up!! encarecidamente como uno de los mejores dramas japoneses. (De hecho le dieron de nota un 98% y lo sitúan como su tercer drama favorito) Tras ver la serie llegué a la conclusión de que no debo fiarme más por las recomendaciones de otras páginas, por muy famosas que sean, y seguir dejándome llevar por las apariencias y la intuición, que es lo que, en mi caso, mejor funciona. 


A ver, la serie tiene puntos muy buenos, y me reí algunas veces, pero tampoco es para tanto. Y es que se trata de ese humor japonés super sobreactuado que más que gracia lo que dan son arcadas. Lo que quiero decir es que parece que los actores actúan mal aposta para hacerte reir, y lo que consiguen  más bien es que te resignes ¿Acaso no es posible hacer una comedia que parezca creíble?


Por otro lado, la historia es llamativa. Jóvenes japoneses tratando asuntos sexuales en una serie de televisión no es algo común. Aunque bueno, que nadie se espere un American Pie, los japoneses tienen unos límites muy marcados para estos temas. (Aunque he de decir que en el capítulo final hay una escena que me sorprendió muchísimo)


No todo es sexo en la serie, de hecho pasa a un segundo plano y se le da más importancia a otros temas como el de la amistad y el amor. De alguna forma intenta concienciar que el sexo no es algo tan importante y que no se corre prisa por experimentarlo. 


Hay muchos personajes y situaciones absurdas y divertidas. Sin embargo no es una obra maestra ni mucho menos. Para ver cuando no tienes otra cosa está bien.
Lo mejor: Argumento diferente
Lo peor: No hace tanta gracia como la que te intentan hacer
Nota: 6/10

lunes, 2 de noviembre de 2015

Top 5 Songs: Octubre 2015

Bueno, he dedicido crear esta sección para no dejar tan abandonada la música en el blog. Y es que la música es otro de mis grandes intereses y con la que convivo cada día. Normalmente escucho pop, pero gusta prácticamente todo tipo de música y en diferentes idiomas. 

Top 5 songs, desde ahora "T5S", consistirá en hacer un top con las cinco canciones que más he escuchado en cierto mes. Aviso que soy muy antiguo/nostálgico, así que no esperen muchas novedades musicales. 
No estoy seguro de que haga esta sección todos los meses. También he visto por ahí otra sección similar que se llama "Miércoles de Música" que quizás pueda ser interesante. No sé, ya iré viendo... 

En fin, que me lío, vamos a empezar XD 
Creo que en este top va a predominar la música latina... Pero ya les digo, escucho todo tipo de música y es posible que el próximo MT5S (o lo que sea) sea con un estilo musical completamente diferente.

5 - Thalía - Si alguna vez 
Se trata del tema de la nueva telenovela Antes muerta que Lichita. La verdad es que al principio la canción no me gustó, pero la terminé escuchando por lo menos 10 veces. Me recuerda a la Thalía de la época de Amor a la mexicana.

4 - María José, Marta Sánchez y Mónica Naranjo - Hasta el fin

3. Bettle Midler -  I put a spell on you
Mi película de Halloween, y mi canción de Halloween. Todavía se me eriza la piel con esta parte

2. Amanda Miguel - Las pequeñas cosas
Me encantó la letra y me enganchó totalmente

1 Gloria Trevi - Las pequeñas cosas
No me gusta mucho Gloria Trevi, pero encontré esta canción por casualidad y gracias a esta versión descubrí Las pequeñas cosas. La verdad es que no sé cuál versión me gusta más. Decidí ponerla en el número 1 porque es más actual, pero realmente me gustan las dos por igual.

Pues hasta aquí el primer T5S del blog. Me gustaría y agradecería mucho que me comenten si les gustó estas canciones y que me recomienden canciones similares. 

¡Nos leemos!

lunes, 26 de octubre de 2015

Premios Liebster Adwards x2

¡Buenas! Aún sigo preparando y publicando las reseñas pendientes del verano, pero me queda poco para terminar. Hoy me apetecía publicar algo diferente y  me acordé que me habían nominado a estos premios allá por julio, y casualmente hoy mismo me volvieron a nominar, así que sin duda hoy era el momento perfecto de hacerme ganador de los dos premios con la publicación.

Los premios se llaman Liebster Adwards, y aquí pueden encontrar más información sobre éstos:
http://liebsterawards.blogspot.com.es/

NORMAS:  
·Agradecer al blog que te ha nominado y seguirlo.
·Responder a las 11 preguntas que te han hecho.
·Nominar a 11 blogs que tengan menos de 200 seguidores.
·Avisarles de que han sido nominados.
·Realizar 11 preguntas a los blogs que has nominado.

¡Muchas gracias a Ayelén del blog Rompecabezas y a Cande del blog Los mundos de mi mente por la nominación! A continuación voy a responder respectivamente vuestras 11 preguntas:

1- ¿Consideras tu gusto por los libros como una obsesión o como un hobby? 
Como hobby. Creo que si fuera una obsesión dedicaría la mayor parte de mi tiempo libre a ellos, sin embargo se la dedico también a otras actividades.
2- ¿Hay algo que te interese además de los libros? Ej; deporte, peliculas, etc. 
Como he dicho en la pregunta anterior, me gusta realizar diversas actividades en mi tiempo libre: ver series, películas, música, videojuegos, cocinar, correr, sacar fotos, estudiar idiomas, y cualquier cosa que me apetezca hacer en ese momento.
3- ¿De dónde eres y que  es lo mejor de tu país? 
Soy de España y lo mejor de mi país es la gastronomía, el deporte y la diversidad en el lenguaje y los acentos.
4- ¿Un sueño que te haya marcado?
Viajar por el mundo
5- ¿Cuál es tu profesión o cual te gustaría que fuera? 
Pues soy estudiante y tal y como están las cosas me da igual cuál profesión tener con tal de que sea cómoda y pueda ganar lo suficiente para vivir y no privarme de lo básico.
6- Cita de un libro que te haya gustado mucho. 
"La separación es fácil. Lo difícil es juntarse"  Li Shangyin
7- ¿Has hecho amigos online? 
La verdad es que muchos
8-Una pareja ficticia favorita (de libro, película, serie, lo que quieras) 
Allison y Donnie Hendrix, de Orphan Black
9- Una cultura que llame tu atención. 
Todas me llaman la atención, no puedo elegir una
10-Materia de estudio que odies y otra que ames. 
Que odie, todas las que tengan que ver con economía y matemáticas. Que ame, idiomas, literatura y plástica en el colegio.
11-Un ícono o ídolo de cualquier ámbito. 
No sé cómo sonará esto, pero voy a decir que yo mismo (el sí mismo que todo el mundo debe querer)


1 - ¿De qué libro no estás contento con su final y preferirías cambiarlo? 
Con el final de la saga de Harry Potter. Creo que no era necesario matar a ciertos personajes y tampoco me gustó el epílogo.
2 - Si ocurriera una catástrofe y sólo pudieras salvar un libro de tu biblioteca personal, ¿cuál sería? 
Pues mirando los que tengo en Málaga, salvaría El ensueño del pabellón rojo, que es uno de mis libros favoritos que he leído hasta ahora.
3 - ¿Cuál es el libro con el título más raro que has leído?
La Vegetariana. Realmente no me parece un título tan raro, pero llamó la atención en mi clase de literatura cuando anuncié que haría una exposición sobre éste.
4 - ¿Cuál es la portada que más te ha enamorado?
Las de la saga de Los gatos guerreros, de la editorial Salamandra. Especialmente los últimos que han sido publicados.
5 - Libro que nunca terminaste
Uno que se llamaba Piruleta, que lo intenté leer cuando era niño y que me aburría mucho.
6 - Un libro que siempre hayas querido tener, pero que no consigues que caiga en tus manos. Memorias de una Geisha, cuando lo intento comprar por wallapop siempre se me adelantan.
7 - Libro que más te haya marcado. 
No se si es el que más, pero Un grito de amor desde el centro del mundo cambió un poco mi forma de ver y valorar la vida.
8 - Amor platónico literario.
Pues hasta ahora creo que nunca me he enamorado leyendo.
9 - ¿Eres capaz de leer cuando vas en coche, guagua (autobús), tren, avión, etc? 
Si, aunque también depende del estado de la carretera
10 - ¿Con qué libro lloraste?
Me he puesto triste leyendo libros, pero no hasta el punto de llorar.
11 - ¿Hay algún libro que te avergüence haber leído? ¿Cuál? 
Alguno que me hayan mandado a leer en el colegio, como uno que se llamaba Un novio para Natalia.

Ahora es cuando se supone que tengo que nominar 11 blogs, pero apenas encuentro que tengan menos de 200 seguidores. Por ello, nomino a los 11 primeros bloggers que comenten esta entrada ;)

Y como no sé qué temáticas tienen los blogs nominados, formularé las preguntas estándar (sacadas de la página oficial de los premios): 
    1-  Por que decidiste hacer un Blog?
    2- A quien Admiras entre La Blogosfera (Mundo del Blog)
    3- En Que Pais te Gustaria Vivir?
    4- Por que Crees te he Nominado a un Liebster?
    5- Tu Mayor Exito
    6- Tu Mayo Fracaso
    7- Blog Favorito
    8- De que te Gusta Escribir Mas En Tu Blog?
    9- Viajar, Cocinar ó Cantar, escoge una y por que?
   10-  Un Consejo, Truco ó Tip que trates sobre alguna temática en tu Blog ó sea de tu Interes
   11- Espero que sigas Actualizando Mas Tu Blog, que mas traerás en el?

viernes, 23 de octubre de 2015

Manga: Nausicaä del valle del viento

Título original: (風の谷のナウシカ Kaze no Tani no Naushika)
Autor: Hayao Miyazaki (dibujo e historia)
Año: 1982-1994
Editorial española: Planeta Cómic / Planeta DeAgostini Cómics 
Nº de tomos: 6
Género: Shonen
Argumento: Nausicaä es la princesa del Valle del Viento, un pequeño estado en la periferia de un reino una vez conocido como Eftar, que fue engullido por la Zona Contaminada 300 años antes de los sucesos narrados. Los líderes de estos reinos de la periferias son vasallos del Emperador de Tormekia, y están obligados a enviarle refuerzos cuando él decide atacar al reino vecino de Durku. Los de Tormekia tienen un potente ejército tradicional, pero los de Durku han desarrollado una versión genéticamente modificada de un moho de la Zona Contaminada para vencer a sus invasores. Cuando lo introducen en la batalla, su multiplicación y mutación sobrepasan la capacidad de control de los Durku y termina en un "Daikaisho", que no es más que una ola inmensa de insectos que invaden la tierra (en este caso para "comerse" al hongo mutante). Al hacerlo, la jungla se extiende aún más por la nación Durku, desplazando y matando a un gran número de civiles y convirtiendo la mayor parte de la tierra en estéril.
Sin embargo, el uso del hongo para fines bélicos molesta mucho a Nausicaä, cuyos frecuentes viajes al bosque le han enseñado que la finalidad real del mismo es purificar el planeta de la contaminación de los días antiguos. El Pueblo del Bosque confirma esta suposición de la protagonista y Selm le muestra una visión del terreno restaurado en el centro de la selva. Nausicaä viaja al corazón del territorio Durku para buscar a los responsables de manipular el moho, reclutando en el camino a un Dios Guerrero encontrado en las profundidades del reino de Pejite para abrirse paso entre las fuerzas de Tormekia y Durku.
A pesar de la pérdida de algunos de sus compañeros, al final llega a Shua, la Ciudad Santa de Durku, donde encuentra la verdad sobre la Zona Contaminada, el moho, lo que ha pasado en el mundo, y lo que está por venir aún. (Planeta Cómics)

Tengo hasta miedo de publicar esta entrada sobre tan famosa y alabada obra, y es que muy al contrario de lo que opina todo el mundo, a mi no me ha gustado en absoluto, de hecho no la pude leer completa y me salté del tomo 3 al último capítulo, del sexto, para al menos saber cómo termina. Por eso también dudé mucho si publicar esta reseña o no, pues hasta ahora todas las reseñas que se han publicado en mi blog son sobre obras que he terminado de visionar en su totalidad, sin embargo quiero que el tiempo que he empleado intentando terminar de leer cada tomo de Nausicä me haya servido para algo.

Vamos a empezar por lo bueno. En comparación con su versión cinematográfica, el manga de Nausicaä es mucho más profundo. La narración de los hechos transcurre en su merecido tiempo y  hay una mayor dedicación en la historia y en el carácter de los personajes (por ejemplo, sabemos más sobre la vida de Kushana y se nos narra una historia más compleja relacionada con su familia). Hay más tramas, personajes y detalles que uno se pierde si solo se basa en la película.

Sin embargo, bajo mi punto de vista, tiene unos contras bastante considerables que me han hecho abandonar el seguimiento de esta obra. Uno de los principales ha sido su lectura incómoda; me explico: Este manga está muy bien dibujado y detallado en todas sus viñetas, pero esto es un gran problema cuando hay viñetas tan pequeñas que es difícil adivinar lo que estás viendo ahí. Además de eso, no hay división por capítulos, lo que me hace sentir obligado a leer el tomo del tirón.
No solo me estaba pareciendo una lectura incómoda, sino también aburrida y sin interés. Hay un cambio entre la Nausicaa de la película y la del manga, y es que en la versión impresa tiene una personalidad más guerrera y menos preocupada por el bien de la naturaleza. Y es que es eso, el manga es más bélico que otra cosa. Toca en menor medida los temas del medio ambiente, las relaciones humanas, y prácticamente no hay nada de humor. De lo más que se habla aquí son de guerras, estrategias y alianzas. Los Oms y otros insectos siguen apareciendo en la obra, pero no tanto como las naves voladoras.

En fin, quizás esta sea la única reseña negativa sobre Nausicäa en todo Internet, pero he sido lo más objetivo posible. Al dejar la obra a medias, no la voy a puntuar, pero ahí quedan mis impresiones.
Lo mejor: Más profundidad en historia y personajes
Lo peor: Lectura incómoda y aburrida, más bélica de lo que pensaba.
Nota: ¿?/10 (abandonada)