martes, 23 de mayo de 2017

Cine de animación #6 [Ghibli]

Bueno, quizás me esté metiendo en terrero "peligroso" poniendo notas tan "bajas" a películas de los aclamados Estudios Ghibli. Sin embargo, debo recordar que todas las notas en este blog son en base a mis gustos personales. Una vez aclarado esto, les dejo con las reseñas de hoy ;)

Recuerdos del ayer (おもひでぽろぽろ) 
Año: 1991
Duración: 118 min.
Director: Isao Takahata
Guion: Isao Takahata
Género: Drama. Romance.
Sinopsis: Taeko Okajima es una joven que pide permiso de vacaciones para poder regresar a su casa de Yamagata, el pueblo de su cuñada, y donde vivió los momentos más felices de su vida. En el transcurso de su viaje a la granja de sus familiares y a su posterior estancia, Taeko irá recordando su pasado, mientras vive intensamente su presente, sin saber muy bien qué hacer con su vida. (FILMAFFINITY)

Lo mejor:
- Muy tierna. Sobre todo las escenas de niños.
- Los que sean "nostálgicos" y, como yo, recuerdan la infancia como una etapa muy importante de la vida, se sentirán muy identificados con la protagonista.
- Además, los recuerdos que tiene Taeko son muy comunes en las situaciones reales de los niños.
- Técnicamente muy bonita. Hace un juego con las sombras y reflejos.
- Los personajes tienen una gesticulación bien cuidada y detallada.

Lo peor:
- Los diálogos pueden ser interesantes. Pero a la larga, como no están ayudando a que se desarrolle una historia, terminan aburriendo.
- Algo lenta y larga en duración.

Nota: 6/10
Porco Rosso (紅の豚)

Año: 1992
Duración: 94 min.
Director: Hayao Miyazaki
Guion: Hayao Miyazaki
Música: Joe Hisaishi
Género:  Fantástico. Aventuras.
Sinopsis: Periodo de entreguerras. Porco es un cerdo aviador que frustra todos los actos de piratería perpetrados por los piratas aéreos del Adriático. Éstos, decididos a acabar con el valiente y hábil aviador, se ponen de acuerdo para contratar a un aventurero americano cuya misión será eliminarlo. (FILMAFFINITY)


Lo mejor: 
- Muy divertida y entretenida en todo lo que dura la película.
-Se nota bastante la pasión de Miyazaki por la aviación, y también por los personajes heroicos femeninos (véase Fio Piccolo y todas las mujeres que trabajan para reparar el hidroavión del protagonista).
- La canción del final.

Lo peor: 
- Argumento algo simple.
- Poca profundidad en personajes secundarios.
- El tema no es tanto de mi interés. Muchos usuarios de Filmaffinity la puntúan con sobresaliente, pero yo no podría ponerla a la misma altura de otras películas del estudio como El viaje de Chihiro o El castillo ambulante.

Nota: 6/10
Puedo escuchar el mar   (海がきこえる)

Año: 1993
Duración: 70 min.
Director: Tomomichi Mochizuki
Guion: Kaori Nakamura (Novela: Himuro Saeko)
Género:  Drama. Romance
Sinopsis: Una chica de Tokio acaba de ser trasladada a una de las escuelas superiores de la ciudad de Kochi. Es guapa, buena en los deportes y en los estudios, pero de algún modo no consigue adaptarse a la vida social de la escuela. A ese mismo colegio pertenecen Taku Morisaki y Yukata Matsuno, dos grandes amigos, el primero de los cuales empieza a interesarse visiblemente por la recién llegada Muto. (FILMAFFINITY)

Lo mejor: 
- Si bien el argumento es algo simple y carece de espectacularidad si la comparamos con otras obras de Ghibli, pero sigue siendo una obra atractiva y entretenida.
- A pesar de su corta duración, no sigue un ritmo apresurado. Todo transcurre con naturalidad.

Lo peor: 
- La personalidad tan caprichosa  y egoísta de la protagonista. A mi me mal.
- Quizás la corta duración limita un poco al desarrollo de la obra.

Nota: 7/10
Pompoko (平成狸合戦ぽんぽこ)

Año: 1994
Duración: 119 min.
Director: Isao Takahata
Guion: Isao Takahata
Género: Fantástico. Comedia. Drama.
Sinopsis:  Ante la inminente destrucción de un frondoso bosque cercano a una ciudad, cuyos dirigentes quieren construir en su lugar una urbanización, los mapaches que viven en el bosque intentarán sabotear la operación para así conservar sus hogares. (FILMAFFINITY)

Lo mejor:
- El mensaje de cuidar la naturales. Las plantas y animales, como los tanuki, son también seres vivos como nosotros y nuestros actos los viven ellos como consecuencias.
- La mezcla entre lo fantástico y la cultura tradicional japonesa.

Lo peor: 
- Al ser tantos personajes, no hay desarrollo de ninguno en concreto. Es difícil que te acuerdes de alguno.
- Aunque la idea es buena, llega a un punto en el que nada te sorprende y las deliranzas superan cualquier limite.
- Algunas escenas de la invasión son tétricas y nada atractivas.
- En definitiva, el poco interés que tenía por esta película se fue desinflando en su desarrollo y me costó muchísimo terminarla.

Nota: 2,5/10
Susurros del corazón (耳をすませば)

Año: 1995
Duración: 111 min.
Director: Yoshifumi Kondo
Guion: Hayao Miyazaki (Manga: Aoi Hîragi)
Género: Drama. Romance.
Sinopsis: Una joven estudiante amante de los libros descubre que todos los libros que ha elegido en la biblioteca han sido previamente elegidos por una misma persona. Cuando descubre quién es conoce a Seiji, un joven que está aprendiendo el arte de fabricar violines. (FILMAFFINITY)

Lo mejor: 
- Bonita tanto en su historia como en la estética.
- Explora las preocupaciones de cualquier niña: estudios, familia, y su primer amor.
- Además, hay elementos fantásticos, no directamente, sino con la creación literaria de la niña.
- La banda sonora y la canción principal

Lo peor:
- Me ha faltado, aunque sea una pizca de maldad. Todos los personajes en esta película son buenos, y la única dificultad que afronta la protagonista es la de superarse a ella misma.
- Algunas tramas como la de la amiga o la de la hermana de la prota quedan olvidadas.
- Puede resultar muy "ñoña"
- Me esperaba más. No merece un suspenso, pero dentro de mis aprobados de Ghibli me parece que esta película es la más prescindible.

Nota: 6/10

martes, 16 de mayo de 2017

Top 5 Eurovisión 2017 + opiniones

No ha sido mi edición perfecta, ya que, entre otras razones, sigue predominando el inglés en las letras de las canciones y soy partidario de que cada país deba cantar en su idioma original. Sin embargo, la edición de este año me ha parecido mucho mejor que la del año pasado. Al menos las canciones eran menos aburridas y variadas en el estilo. 
Como hice el año pasado, os dejo con mi TOP con mis candidatos favoritos de Eurovisión y algo más ;)


5. Austria: Nathan Trent - Running in Air
Me costó mucho elegir a quién poner en 5º lugar, pero finalmente he elegido a Austria por su puesta en escena, simple pero preciosa, y el buen rollo que trasmite el cantante.


4. Suecia: Robin Bengtsson - I Can't Go On
Me gustó más la actuación por su escenografía y su impresionante coreografía que la canción en si. Vale que no es un concurso de baile sino de canciones, pero tiene bastante mérito.



3. Hungría: Joci Pápai - Origo
Debo admitir que la primera que ve lo vi, en directo, me dije "pero qué es esto" y no conseguí digerirla. Sin embargo, después de escucharla un par de veces en su versión estudio, me encantó. Soy así, de hecho muchas de mis canciones favoritas en un principio no me gustaban. 



2. Rumanía: Ilinca ft. Alex Florea - Yodel It!
¡Me encanta! Me parece la canción más original de este año, con un dúo que mezcla el pop de una voz masculina con una femenina que parece que está cantando en Los Alpes suizos. Es una fusión que suena bastante bien. 


1. Moldavia: Sunstroke Project - Hey Mamma
Para mi esta fue la mejor actuación del festival. Tanto por la canción con muy buen ritmo que te contagian las ganas de bailar, como por la originalidad tanto en la coreografía (esos pies, XD) como en la escenografía, en la que hasta las coristas tienen su papel.


Otras canditdatas que me gustaron: 
- Chipre. Tuvo una puesta en escena algo "sosa" y la canción no era tan original, pero me gusta la melodía y aún resuena en bucle en mi cabeza.
- Bielorusia. La canción no me gusta mucho, pero el dúo trasmitía mucha alegría en su actuación y me hizo reír.
- Italia. Una de las grandes favoritas. Muy eurovisiva, con un buen mensaje y original en su letra. Lo que no me gustó mucho de la actuación fue la puesta en escena, y el gorila sobra un poco. 

Sobre el ganador:  
Fue otra de las canciones que me gustaron, aunque tampoco es que me encantara. Me alegra mucho la victoria de Portugal, pues la actuación trasmitió mucho sentimiento y se lo merecía. Ha ganado una canción diferente, de un país que no tiene mucha influencia en el televoto al no tener sino que un vecino. 
He leído críticas que dicen que a la gente le gustó solamente por la historia del trasplante del corazón. En mi caso, no tenía ni idea de esa historia y me gustó de todas formas. 

Portugal:  Salvador Sobral - Amar Pelos Dois


Sobre España: Si algo bueno y divertido ha aportado la participación de Manel en el festival, ha sido la tensión que hemos tenido todos los españoles deseando que ningún país le diera puntos, así como la gran cantidad de memes que han surgido gracias a su ya famoso gallo. 
En mi opinión, sinceramente, la canción en si no me gusta mucho, pero tampoco me parece del todo mala, pues tiene un ritmo pegadizo y "buen rollito" (aunque el que la canta carece de él).
Por otro lado, también creo que es merecedora del puesto en el que ha quedado (pero con menos puntos), ya que la canción no pegaba para nada en este festival, sin contar la mala actuación de Manel. Algunos dicen que la culpa no es suya sino de los responsables que decidieron enviarlo al festival. Yo opino que la culpa también es suya, pues hubiera sido más sensato rechazar la propuesta desde el momento en el que se sabe que ha ganado por fraude. 
Se podía haber enviado cualquier otro candidato mejor preparado para optar por la plaza, pero cuando hay intereses y tongos de por medio, los resultados hacen justicia.   

Manel Navarro - Do it for your lover

martes, 9 de mayo de 2017

Videojuego: La Bella y la Bestia. Aventura sobre el tablero

Nombre original: Beauty and the Beast - A Board Game Adventure
Año: 1999
Plataforma: Game Boy Color
Género: Tablero, Minijuegos
Jugadores: 1
Historia: Bella debe llegar al castillo antes que Gastón para salvar a la Bestia. En su camino se encontrará diferentes obstáculos que debe superar. 


Modo de juego: El juego se desarrolla en un tablero en el que cada casilla corresponde a un minijuego diferente. Por cada tirada de dados debemos jugar el minijuego correspondiente a la casilla que nos haya tocado, y según sea nuestro resultado, tendremos movimientos extra en la siguiente tirada, o se nos restará movimientos en el caso de perder. El objetivo es llegar a la casilla final antes que Gastón, quien también avanza por el tablero pero sin superar minijuegos. 


Los minijuegos: Cada personaje de la película de Disney tiene su propia casilla con minijuego propio. Por nombrar algunos, el minijuego de Lumiere consiste en evitar que las goteras caigan al suelo usando sus velas para frenar su caída; el minijuego de Lefou consiste en disparar dianas; y el videojuego de Bestia es esquivar ataques de lobos que aparecen a los lados de la pantalla. 
Los minijuegos son entretenidos, pero no son numerosos. Esto es malo cuando nos toca muchas veces el mismo minijuego en una partida.


Apartado técnico:  La banda sonora no es original a la de la película pero tiene su encanto. El diseño es colorido y fiel al de la película, y los gráficos están muy bien para ser la GBC. Le dejo con un gameplay para que puedan juzgar.



Veredicto: Un juego de tablero nada pretencioso y sencillo, pero no precisamente fácil de superar. Los minijuegos están muy bien, pero son pocos y hay altas posibilidades de que se repitan en la partida, lo que puede llegar a aburrir.
Nota: 7/10


martes, 2 de mayo de 2017

Cine de Asia #9 [Corea del Sur]

Two weddings and a funeral (두 번의 결혼식과 한 번의 장례식)

Año: 2012
Duración: 106 min.
Género: Comedia, romance
Director: Kim Jho Gwang-soo
Guion: Kim Yoon-Sin, Park Hae-Yeong
Reparto: Kim Dong-Yoon,  Ryu Hyeon-Kyeong,  Han Seung-Do,  Jeon Ae-Yeon, Park Jung-Pyo,  Lee Seung-Joon
Sinopsis: Min-Su, un chico homosexual, y Hyo-Jin, una chica lesbiana, son médicos en el mismo hospital. Min-Su quiere salir del entorno familiar y ser libre, mientras que Hyo-Jin quiere adoptar a un bebé y criarlo en pareja. Ambos deciden que la mejor manera de hacer realidad sus sueños es casarse, parecer una pareja perfecta y disfrutar de su vida con sus respectivas parejas. Pero los padres de Min-Su irrumpen de forma imprevista y la doble vida de Hyo-Jin con su pareja pone en peligro la farsa. (FILMAFFINITY)

Lo mejor: 
- Muestra la discriminación de la sociedad surcoreana hacia el colectivo homosexual. El protagonista de esta historia es un hombre gay que decide casarse con una mujer, también lesbiana y con novia, únicamente para satisfacer a su familia. Lo cierto es que Corea del Sur, a pesar de ser una sociedad tan avanzada tecnológicamente, tiene muchos otros aspectos por los que debería preocuparse en avanzar, y lo que se muestra en esta película es uno de ellos. De hecho, una de las primeras cosas que expresa el protagonista desde el inicio de la película es su deseo por irse del país para vivir tal y como es en el extranjero
- La parte cómica de la película la vemos en momentos comprometidos, como cuando los padres del prota deciden visitar a los recién casados, que en realidad no viven juntos, pero tienen que "hacer" como si lo fuera. Pero a partir de un cierto momento, te das cuenta de cuan triste es la situación por la que tienen que pasar estos personajes, cómo son rechazados por su propia familia y por el ambiente laboral por lo que son, y solo les queda el apoyo de sus amigos, también homosexuales.
- Las acutaciones de los actores es muy convincente, sobre todo en los momentos dramáticos.
- La escena musical del final.

Lo peor:
- No destaca técnicamente.
- Quizás sea un poco lenta a veces.

Nota: 8/10
An actor is an actor / Rough Play (배우는 배우다)

Año: 2013
Duración: 98 min.
Género: Drama
Director: Shin Yeon-Shick
Guion: Kim Ki-duk
Reparto: Lee Joon,  Seo Young-hee,  Kang Shin-hyo,  Kyung Sung-hwan,  Min Ji-woo, Seo Beom-seok,  Lee Hwa-shi,  Sung Hong-il,  Kim In-soo,  Ma Dong-seok, Yang Dong-geun
Sinopsis: Película que describe la vida de un actor cuando de repente se convierte en popular, pero que también se convierte en un arrogante con su nueva fama. A medida que se mezcla con los nuevos grupos de personas, entre pandilleros, se encuentra con que su carrera va hacia abajo y su vida en peligro. (FILMAFFINITY)

Lo mejor:
- Lanza al aire una crítica al lado oscuro de la fama mediante sexo y violencia.
- No es aburrida a pesar de ser algo difícil de digerir.

Lo peor:
- Confusa. Muy difícil entender lo que está pasando, incluso me atrevería a decir que realmente no hay ningún sentido en ciertos acontecimientos y que fueros ideados como tal para crear un ambiente más culto a la película.
- Supongo que la única razón por la que esta película puede atraer a un considerable número de espectadores es por la aparición protagónica (del culo) del idol Lee Joon y sus escenas sexuales (que realmente son solo cuatro, y no son para tanto).

Nota: 3,5/10
The Priests (검은 사제들 )

Año: 2015
Duración: 108 min.
Género: Suspense, terror

Director: Jang Jae-hyun
Guion: Jang Jae-hyun
Reparto: Kim Yoon-seok,  Gang Dong-on,  Park So-dam,  Kim Eui-sun,  Son Jong-hak, Nam Il-woo,  Lee Ho-jae,  Kim Byung-ok
Sinopsis: Para salvar a una chica en peligro, el padre Kim (Kim Yoon Suk) y su diácono Choi (Kang Dong Won) se enfrentan a un misterioso caso,y lidera un ritual por el que se encuentra con objeciones y sospechas. (WikiDrama)

Lo mejor:
- El tema de los excorsismos (cristianos) no es ninguna novedad en el cine de terror, pero si en el cine coreano.
- Efectos especiales.
- Algunas escenas consiguen dar realmente miedo.
- Tiene algo de humor.

Lo peor:
- No es novedosa ni soprende dentro del género de terror.
- A veces es algo aburrida y es fácil perder el interés en ella.

Nota: 5/10
El extraño (곡성)

Año: 2016
Duración: 156 min.
Género: Thriller, suspense, terror
Director: Na Hong-jin
Guion: Na Hong-jin
Reparto: Hwang Jung-min,  Kwak Do-won,  Chun Woo-hee,  Jo Han-cheol,  Jun Kunimura, Jang So-yeon
Sinopsis: La vida de un pueblo coreano se ve alterada por una serie de asesinatos, salvajes y misteriosos, que azota a la pequeña comunidad rural. Los rumores y las supersticiones se propagan a causa de la presencia, desde hace poco tiempo, de un anciano extranjero que vive como un ermitaño. Ante la incompetencia de la policía para encontrar al asesino y sin tener una explicación racional, algunos habitantes del pueblo buscan a un chamán. Jong-Gu, un policía cuya familia está directamente amenazada, también cree que se trata de crímenes sobrenaturales. (FILMAFFINITY)

Lo mejor: 
- La intriga por entender lo que está pasando.
- Los giros de guión.
- Admite diferentes interpretaciones. Tras verla pueden surgirte varias teorías.
- La conjunción entre el género policíaco, terror y misterio. También tiene algo de comedia.

Lo peor:
- Algunos detalles de la cultura tradicional coreana, y sobre todo del chamanísmo, se les puede escapar a los que no estén muy familiarizados.
- La duración es larga.
- Los pósters. Sé que es una tontería criticar esto, pero no encontré ninguno que me gustara.

Nota: 7/10
My P.S. Partner (나의 P.S 파트너)

Año: 2012 
Duración: 114 min.
Género: Romance, comedia
Director: Byun Sung-hyun
Guion: Byun Sung Hyun, Kim Min Soo
Reparto: Ji Sung,  Kim Ah-joong, Shin So Yool, Kang Kyung Joon, Kim Sung Oh, Jung Soo Young, Moon Ji Yoon, Kim Bo Mi, Hwang Seung Eon.
Sinopsis: Yoon Jung llama accidentalmente a un extraño en lugar de su novio con el que termina teniendo sexo telefónico. Cuando la relación con su pareja entra en crisis, decide llamar de nuevo a este hombre que no conoce. (FILMAFFINITY)

Lo mejor:
- Muy divertida y entretenida desde el principio hasta el final.
- Para ser coreana, es muy atrevida.
- Ji Sung. Esta es la primera comedia que veo de este actor y ahora puedo decir que es un buen actor en todas sus facetas.
- La música. Algunas de las pistas de fondo me recordaron un poco a Yasukata Nakata, y eso me encanta. Las dos o tres canciones de la película también son buenas, con una melodía pegadiza y letras buenas y originales.

Lo peor:
- Por decir algo, alguna escena puede ser un poco incómoda para verla acompañado.

Nota: 10/10

jueves, 20 de abril de 2017

Manga: Kyou no Kira kun

Título original: きょうのキラ君
Autor: Mikimoto Rin
Año: 2011-2014
Tomos: 9
Capítulos: 34
Género: Shoujo, Romance, Drama, Comedia. 
Argumento: Nino es una chica tranquila y marginada, cuyo único amigo es un loro parlante. Kira es un chico popular con un gran secreto. Aunque viven uno al lado del otro, nunca han hablado. Pero cuando Nino conoce el secreto de Kira, todo empieza a cambiar, y lo que comienza como una amistad se va convirtiendo en algo más ... pero ¿cuánto tiempo puede durar?

Desarrollo: La verdad es que al principio me costó un poco cogerle el gusto a esta obra. No tiene una historia muy innovadora, y en un principio los personajes me parecieron algo simples y difícil de contactar con ellos. Sin embargo, a medida que los capítulos pasan, los personajes van evolucionando positivamente y el interés que suscita el saber lo que les va a pasar hicieron que no abandonase la lectura.
Un mensaje positivo que me trasmite esta obra es la esperanza de poder salir adelante gracias al apoyo y motivación que te pueden dar buenas personas que puedes tener a tu alrededor.
En general la obra es muy bonita, con un romance bien construido, momentos divertidos, y un final agridulce. El drama está presente pero no de la forma que yo me esperaba.  


Personajes: Como ya he dicho, los personajes en un principio son poco carismáticos, pero con el desarrollo de la obra se les coge cariño. Voy a describirlos brevemente:
- Nino: La protagonista. Sufre algunos traumas por su pasado, lo que le dificulta mucho el relacionarse con los demás. Cuando conoce a Kira, poco a poco irá abriéndose de nuevo y es cuando vamos viendo todo su encanto. 
- Kira: Protagonista masculino. Es el típico chico popular, pero sufre un secreto que le unirá a Nino. 
- Yabe: Mi personaje favorito. Es amigo de Kira e intenta interponerse en la relación entre los dos protagonistas. Es muy indeciso y no sabe muy bien lo que quiere. También tiene un pasado angustioso pero consigue salir adelante.
- Rei: Otra chica con problemas para relacionarse, aunque ésta es más segura y seria que Nino. Se pasa todo el día comiendo.
- Sensei: Es el loro de Nino. Puede hablar y siempre está ahí para apoyar a Nina. Creo que él, y en segundo lugar Yabe, le dan un toque más cómico al manga. 


Arte: Lo primero que me llamó la atención del manga son lo bonita que son sus portadas. Durante la lectura a veces el estilo se me hacía algo pasteloso, pero en general es bonito.


Veredicto: Quizás la historia de este manga no sea muy original, pero sus personajes y el crecimiento personal que éstos adquieren hacen de esta obra una lectura agradable. Si te gusta el romance, podrías disfrutar de este manga sin tenerle tanto miedo al drama. 
Nota: 7,5/10

viernes, 14 de abril de 2017

IMM: Invierno 2016-17

Otra vez publico IMM con algo de retraso, pero es que he tenido problemas con las fotos, que como se podrá ver, al final no me han salido tan bien como pretendía.
Esta vez la entrada va más cargadita de cosas, pues se incluyen los regalos de reyes :) Ya adelanto que lo que más abunda es manga, y estoy muy contento por haber terminado dos de mis series relativamente largas ;)

Películas

DVD: Compra en Daily Price aprovechando el 3x2.
- Babe, el cerdito valiente.
- Huula Girls.
- Yellow Dragon 


Mangas

Neon Geneis Evangelion: Tomos 9, 10, 12, 13 y 14. Y con estos tomos que me dejaron los reyes tengo la serie completa.


Sailor Moon: Tomos 7, 9, 10, 11 y 12. Otra serie que completo.


King's Game Extreme.  Los cinco tomos. Segunda parte de King's Game, completa.


Ranma 1/2 (Edición Integral): Tomo 11. Un regalo de Cande y su hermana, junto al Funko y la taza que se ven en la foto. Me encanta la portada de esta entrega.


Sargento Keroro: Tomo 1 original japonés


Moldiver: Edición kanzenban completa de dos tomos, en japonés.

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El Dulce Hogar de Chi: Tomo 1. La compré porque me encanta Chi y por el precio, aunque en principio no planeo continuarla.



Libros

Canarias, territorio del Misterio. Me lo gané en un sorteo en el que participé apuntándome a una ruta de senderísmo :D


Un millón de gatos, felinos adorables para colorear. Libro de mandalas, precioso por cierto.


La Increíble Boda de Moira Finch . Ni siquiera sé de que trata, pero lo estaban regalando en la biblioteca en la que suelo ir a estudiar. Parece divertido.


Videojuegos

Nintendo 2DS con el Mario Kart 7. Lo cambié por un pack de Blu-rays de Pshyco Pass que me habían regalado (no tengo reproductor de Blu-ray T_T)


Pokémon Diamante (NDS). De segunda mano, por 15€


Otros

Regalos de Londres. Taza, llavero y palillos traidos de M&M World.

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Regalos de Japón. Té matcha en polvo y un calendario de gatitos.

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Postal de navidad desde Japón 

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Postal "Nengano" (Postal de año nuevo japonesa) 


Altavoces portable. Me encantó este regalo. Se puede puede escuchar música mediante Bluetooh, USD o Tarjeta USB, e incluye micrófono para cantar!

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Cojines de gatitos


Marcador de páginas de Gryffindor. Mi casa favorita es Hufflepuff, pero Pottermore me asignó Griffindor, y me han regalado este marcapágicas desde Londres. Contra el destino no se puede hacer nada.


Funko Pop: El gato de Cheshire, de Alicia a Través del Espejo.

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Botella de agua de Dindon. Un caprichito antes de ir al cine, jejeje.

lunes, 10 de abril de 2017

Kdrama: The Defendant

Título original: 피고인 (Pigoin)
Año: 2017
Capítulos: 18
Género: Drama
Reparto: Ji Sung, Uhm Ki Joon, Kwon Yu Ri, Oh Chang Suk, Son Yeo Eun, Shin Rin Ah, Kang Sung Min, Sung Byung Sook, Jang Kwang, Ye Soo Jung, Uhm Hyun Kyung, Kim Kyung Nam, Oh Seung Hoon, Yoon Yong Hyun, Woo Hyun, Oh Dae Hwan, Jo Jae Ryong, Kim Min Suk, Jo Jae Yoon, Kim Seung Hoon, Seo Jung Yun 
Sinopsis: Park Jung Woo es un fiscal de la Oficina de Fiscales Central de Seúl, un día el se despierta encerrado en una estación de policía. Él tiene amnesia temporal. Park Jung Woo es acusado falsamente y sentenciado a pena de muerte. Él debe luchar para probar su inocencia, para ello intenta escapar de prisión. (Wikidrama)

Desarrollo: Si bien las historias de amnésicos no son ninguna novedad en las series coreanas, ni tampoco los injustamente condenados a prisión, pero esta serie consigue ser peculiarmente memorable.
Creo que en parte se debe a la gran actuación de los actores principales, especialmente Ji Sung expresa convincentemente la angustia, desesperación y llanto que sufre el personaje.
Por otro lado, no me parece que la historia esté tan bien llevada durante toda la serie. Empezó bastante bien con la trama del fiscal Park Jung Woo y su familia, paralela a la de los gemelos  Cha Sun Ho y Cha Min Ho, pero cuando ambas tramas se unifican me parece que se centraron demasiado en esta historia principal y obviaron temas secundarios, de forma que me cansó un poco el ver que todo se centraba siempre en lo mismo. De hecho, se nota que alargaron la serie por dos capítulos más mas cuando empiezan a solucionar los problemas de los personajes secundarios.
También se me ha hecho un tanto repetitiva con los intentos del prota de escapar de la cárcel.


Personajes:  Voy a intentar hablar de los que a mi parecer son los más interesantes sin spoilers.
- Park Jung Woo: Fiscal protagonista y víctima de una falsa acusación que le lleva a prisión. Para más inri sufre amnesia, por lo que no se sabe realmente lo que sucedió ni si realmente es el culpable o no del delito cometido. La gran actuación de Ji Sung le da mucha carisma y credibilidad al personaje.
-  Cha Min Ho: El hermano gemelo rebelde e irresponsable de Cha Sun Ho. Es el malo malísimo de esta historia, de los mejores villanos que he visto. Da bastante rabia e impotencia.
- Seo Eun Hye: Una abogada novata pero muy entregada en su profesión, la cual tiene el mérito de seguir y defender el complicado caso judicial del protagonista. Me parece que es un buen personaje, pero no se le ha dado tanta relevancia comos se merecía. Como he dicho arriba, todo gira en torno a la historia principal y no tanto en los secundarios.
- Na Yeon Hee: Esposa de Cha Sun Ho. Este personaje llama mi atención no por su relevancia, sino precisamente por lo contrario. Siempre aparece en los capítulos, pero realmente aporta muy poco a la historia, y además, la actriz que la interpreta apenas gesticula.


Música: Dejo por aquí el que creo que es el único tema destacable, en su versión lírica (en el drama solo se escucha la instrumental)


Veredicto: Un drama que destaca más por los actuaciones de los actores en si que por la historia, la cual se vuelve un tanto repetitiva y cansina, aunque no llega a ser mala.
Nota: 7/10

martes, 28 de marzo de 2017

Kdrama: Missing 9

Título original: 미씽나인
Año: 2017
Duración: 16 capítulos
Cadena: MBC
Género: Drama, aventura, suspense. 
Reparto: Jung Kyung Ho, Baek Jin Hee,Park Chan Yeol, Oh Jung Se, Choi Tae Joon, Lee Sun Bin, Ryu Won, Kim Sang Ho, Yang Dong Geun.
Argumento: Nueve artistas y funcionarios de Legend Entertainment bordan un avión privado a un concierto. El avión se estrella y todos quedan perdidos en una isla. Cuatro meses después, Ra Bong Hee (Baek Jin Hee de Triangle) regresa como la única sobreviviente. (DramaFerver)

Desarrollo: La premisa de un grupo de famosos que luchan por la supervivencia en una isla desierta y con el peligro añadido de un asesino entre ellos sonaba bastante interesante. Sin embargo, el desarrollo de la serie es pésimo. Todo ocurre de una manera tan "superficial" que es difícil creerse nada, y ocurren acontecimientos tan absurdos que no sabes si reír o llorar. El guión está muy mal llevado, y eso se nota sobre todo en hechos importantes ocurridos que luego se obvian. 
El final es de lo peor que he visto, carente de explicaciones e injusto a favor del asesino, y además los últimos 10 minutos son puro y aburrido relleno (vamos, que no vi la hora en la que acabase esta maldita tortura)


Personajes: Esta serie es lo que me faltaba para cogerle más manía a los idols coreanos. No precisamente por los actores que probablemente sean idols en la vida real, sino por los papeles que interpretan: personajes superficiales, con poca personalidad pero con muchos aires de superioridad; a excepción de la protagonista, que no es idol sino estilista, pero es demasiado "corriente".
Es curioso como los protagonistas, a pesar de llevar días y días perdidos en una isla desierta, mantienen su maquillaje casi intacto y el pelo medio limpio.
El villano de esta serie tiene el mérito de conseguir que lo odies con todas tus ganas, pero como ya he dicho en el apartado anterior, a los guionistas no se les da bien explicar o dar sentido a los hechos en esta serie.  


Música: Solo una canción que aparece en los últimos capítulos me ha parecido destacable. Se llama Kiss or Kill y es interpretada por Gain.


Veredicto: Serie aburrida, carente de sentido y que roza lo absurdo pero sin nada de gracia. Nada destacable a su favor. No la recomiendo.
Nota: 2/10

jueves, 23 de marzo de 2017

Cine de Norteamérica #9 [Estados Unidos]

Animales nocturnos (Nocturnal Animals)

Año: 2016
Duración: 115 min.
Productora: Focus Features / Universal Pictures
Género: Thriller. Drama 
Director: Tom Ford
Guion: Tom Ford (Novela: Austin Wright)
Reparto: Amy Adams, Jake Gyllenhaal, Aaron Taylor-Johnson, Michael Shannon, Armie Hammer, Isla Fisher, Michael Sheen, Laura Linney, Kristin Bauer van Straten, Karl Glusman, Ellie Bamber, Toni French, Amanda Fields, Karli Karissa, Carson Nicely, Lee Benton, Imogen Waterhouse, Jena Malone
Sinopsis: Narra la historia de Susan Morrow, una mujer que tras abandonar a su primer marido, un escritor inédito, vive ahora con un médico. De repente recibe un paquete en el que descubre la primera novela de su ex, quien en una nota le pide que por favor la lea, pues ella siempre fue su mejor crítica. Susan lo hace y a medida que se sumerge en la narración, la propia novela acaba olvidando la historia principal para acabar hechizada por este relato dentro del relato, síntoma evidente de que a la nueva vida de Susan le falta algo y deberá explorar en su pasado para saber qué es lo que le impide seguir adelante. (FILMAFFINITY)

Lo mejor:
- Te mantiene en tensión, de la misma forma que la protagonista queda prendida al leer la novela.
- Te hace pensar sobre la conexión que hay entre la obra y la vida de la protagonista, e incluso la película da juego para pensar y crear teorías.
- La actuación de Jake Gyllenhaal es increíble. Para el papel tan complicado que interpreta es bastante convincente. 

Lo peor:
- La escena principal con los creditos es bastante desagradable y larga.
- Algo oscura y perturbadora.

Nota: 8/10

El príncipe y yo 2 (The Prince & Me II: The Royal Wedding)

Año: 2006
Duración: 96 min.
Productora: Capital Arts Entertainment / Sobini Films
Género: Comedia. Romance 
Director: Catherine Cyran
Guion: Allison Robinson (Personajes: Mark Amin, Katherine Fugate)
Reparto: Luke Mably, Kam Heskin, Clemency Burton-Hill, Maryam d'Abo, Jonathan Firth, Jim Holt, David Fellowes
Sinopsis: En el pasado, Paige, una estudiante de medicina de la América profunda, se enamora de uno de sus compañeros de clase, Eduard, sin saber que se trata del Príncipe de Dinamarca y futuro Rey del país. En la actualidad, algunos años después, y a pocas semanas de la boda, la pareja deberá superar numerosos obstáculos familiares y enfrentarse a un antiguo decreto danés según el cual, el príncipe que se case con una plebeya deberá abdicar del trono. (FILMAFFINITY)

Lo mejor:
- Se puede ver sin necesidad de ver la primera parte (mi caso).
- Es tan mala que entretiene.

Lo peor:
- La actuación de la actriz, que por lo visto la han cambiado, es sosa tirando a malilla.
- Las situaciones por la que le hacen pasar una mala jugada a la protagonistas son absurdas, sin sentido y poco creíbles (por no decir paridosas) (spoiler: en serio, ¿me quieren hacer creer que le enseñaron mal danés para que hiciera el ridículo delante de la familia del príncipe y que ella lo aprendiera con tanta facilidad? …)

Nota: 4,5/10

Alicia a través del espejo (Alice Through the Looking Glass)

Año: 2016
Duración: 113 min.
Productora: Walt Disney Pictures
Género: Fantástico, Aventura.
Director: James Bobin
Guion: Linda Woolverton
Reparto: Mia Wasikowska, Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Anne Hathaway, Sacha Baron Cohen, Michael Sheen, Alan Rickman, Stephen Fry, Timothy Spall, Rhys Ifans, Ed Speleers, Barbara Windsor, John Sessions, Paul Whitehouse, Karol Steele, Toby Jones
Sinopsis: En una fiesta en casa de Lord Ascott, Alicia se encuentra con Ábsolem, que ahora es una mariposa monarca azul que ayuda a Alicia a regresar al fantástico mundo de Infratierra, donde encuentra a sus amigos: el Conejo Blanco, el Gato Sonriente, Lirón, la Liebre, los Tweedles y el Sombrerero Loco, pero éste, desafortunadamente, ya no es el mismo: ha perdido su “muchosidad”. Alicia tendrá entonces que ir a ver a Tiempo. Tiempo, una peculiar criatura mitad humano, mitad reloj, vive en un vacío infinito y posee la cronoesfera, una esfera metálica que permitirá a Alicia volver para salvar a la familia del Sombrerero. (FILMAFFINITY)

Lo mejor:
- Los viajes en el tiempo son siempre muy interesantes.
- La cuidada fotografía. Escenarios y decorados detallados y muy bonitos.
- Que se explique mejor la historia de las dos reinas y de la familia del Sombrero Loco

Lo peor:
- No me ha gustado mucho el cambio de vestuario y maquillaje. El de la reina blanca todavía pasa, pero la reina roja es un poco más alta y menos cabezona que en la primera película.
- Alicia y su trama me vuelve a parecer lo menos interesante de la película
- Igual que en la primera, los personajes son un poco más cuerdos y tienen unas ideas bastante claras. Vuelve a perder la esencia del cuento original y es más otra aventura bélica.
- Como ya he dicho con la reseña de Alicia en el país de las maravillas, el título puede llevar a confusión y erróneamente se relaciona esta película con el libro original de Lewis Carrol, cuando realmente es una adaptación totalmente libre y poco tienen que ver salvo por sus personajes. ¿En serio la gente sigue comparando estas películas con la animada de Disney?
- Injustamente valorada. El publico no le ha dado una oportunidad y probablemente la culpa sea de la primera entrega.

Nota: 7/10

Underworld: Guerras de sangre (Underworld: Blood War)

Año: 2016
Duración: 91 min.
Productora: Lakeshore Entertainment / Screen Gems / Sketch Films
Género: Acción. Fantástico. Terror 
Director: Anna Foerster
Guion: Cory Goodman (Historia: Kyle Ward, Cory Goodman; Personajes: Kevin Grevioux, Len Wiseman, Danny McBride)
Reparto: Kate Beckinsale, Theo James, Charles Dance, Bradley James, Lara Pulver, Tobias Menzies, Alicia Vela-Bailey, James Faulkner, Oliver Stark, Peter Andersson, Daisy Head, Brian Caspe, Dan Bradford, David Bowles, Clementine Nicholson
Sinopsis: Nueva entrega de la franquicia Underworld, en la que la vampira Selene (Kate Beckinsale) deberá defenderse de ataques brutales de los dos clanes, el de los Lycans y el de los Vampiros que la traicionaron. Con sus únicos aliados, David (Theo James) y Thomas su padre (Charles Dance), ella debe detener la guerra eterna entre Vampiros y Lycans, aunque signifique tener que hacer un último sacrificio. (FILMAFFINITY)

Lo mejor:
- Entretenida por su ritmo rápido. Realmente la película parece más corta de lo que es.
- Buenas actuaciones, especialmente por Kate Beckinsale
- Escenarios en los que predomina siempre la misma tonalidad de color (negro o blanco) pero muy bien ambientado.

Lo peor:
- Demasiada acción apresurada y poca historia que se cuente.
- Soluciones a ciertas tramas salidas de la manga
- Final metido con calzador y apresurado.

Nota: 4/10

La Bella y la Bestia (Beauty and the Beast) 

Año: 2017
Duración: 123 min.
Productora: Walt Disney Pictures / Mandeville Films
Género: Romance. Musical. Fantástico 
Director: Bill Condon
Guion: Stephen Chbosky, Evan Spiliotopoulos (Novela: Jeanne-Marie Leprince de Beaumont)
Reparto: Emma Watson, Dan Stevens, Luke Evans, Kevin Kline, Josh Gad, Emma Thompson, Ewan McGregor, Ian McKellen, Audra McDonald, Gugu Mbatha-Raw, Stanley Tucci, Hattie Morahan, Adrian Schiller, Chris Andrew Mellon
Sinopsis: Adaptación en imagen real del clásico de Disney "La bella y la bestia", que cuenta la historia de Bella (Emma Watson), una joven brillante y enérgica, que sueña con aventuras y un mundo que se extiende más allá de los confines de su pueblo en Francia. Independiente y reservada, Bella no quiere saber nada con el arrogante y engreído Gastón, quien la persigue sin descanso. Todo cambia un día cuando su padre Maurice (Kevin Kline) es encarcelado en el castillo de una horrible Bestia, y Bella se ofrece a intercambiarse con su padre y queda recluida en el castillo. Rápidamente se hace amiga del antiguo personal del lugar, que fue transformado en objetos del hogar tras una maldición lanzada por una hechicera. (FILMAFFINITY)

Lo mejor:
- Se basa muy fielmente en la versión animada, pero también profundiza en otros aspectos interesantes como la historia de la madre de Bella.
- Efectos especiales. Muy trabajados, visualmente espectaculares.
- La Bestia. Me parece que en esta versión está más "humanizada" y es más fácil comprender que Bella se enamore de ella.
- Emma Watson. Al principio me costaba atribuirla en el papel de Bella, pues de hecho sigo pensando que la actriz tiene un aire más soberbio y refinado que la humilde y dulce Bella de Disney. Sin embargo, tras ver la película sigo pensando que esta Bella es diferente, pero igualmente agradable y convincente.

Lo peor:
- Las canciones. Se trata de todas las canciones de la versión animada, variando un poco el ritmo, y añadiendo otras menos interesantes. Al final tanta canción se me hicieron pesadas.
- El diseño de los objetos encantados. No me parece que estén mal, pero si que son muy parecidos unos de otros, y además no hay tanta variedad de personajes encantados. Parece que se pueden contar con los dedos de las manos.

Nota: 8,5/10

lunes, 20 de marzo de 2017

Anime: ReLife

Título original: リライフ
Año: 2016
Capítulos: 12
Estudio: TMS Entertainment
Género: Shonen, Slice of Life, Romance.
Argumento: Arata Kaizaki de 27 años consiguió trabajo justo después de graduarse, pero lo dejó cuando solo llevaba tres meses. Desde entonces la vida no le ha ido bien. Arata no tiene novia y ni siquiera amigos con los que compartir su desdicha, con lo que toca fondo... y es entonces cuando un extraño hombre llamado Ryo Yoake aparece ante él. Yoake invita a Kaizaki a unirse a un programa de reinserción social para NEETs llamado ReLife. Este programa usa una misteriosa droga para hacerlo parecer joven de nuevo y lo envían al instituto a estudiar durante un año...

Desarrollo: La verdad es que con ese argumento me esperaba mucho más de este anime. Yo esperaba que jugasen mucho con situaciones especiales o comprometidas por la peculiaridad del prota de poder cambiar su cuerpo a como lo tenía con diez años menos. Sin embargo, el anime no aprovecha esa peculiaridad en su trama y el resultado final no es más que un anime de colegiales que afrontan sus problemas típicos con la edad. Muy Slice of Life.
El final de la temporada queda abierto para una continuación, y es que el manga del cual se basa aún está en desarrollo.


Personajes: Decentemente buenos. No son personajes complejos, más bien  simples, pero están bien definidos, ya que cada uno tiene unas características que los diferencian bien del resto. Quizás necesitan desarrollarse un poco más, pero al ser un elenco amplio en una sola temporada se comprende.
El protagonista,  Kaizaki Arata, es un 'nini' que poco tiene que hacer en su vida de adulto, pero cuando vuelve a ser adolescente adquiere una mayor responsabilidad y deseo por ayudar a los que están en su nuevo entorno. Un personaje destacable es sin duda Chizuru Hishiro, quien no posee muy buenas dotes para comunicarse con los demás, pero su intento de autosuperación la hacen bastante adorable. Personajes más humorísticos son  Ryo Yoake, el encargado de llevar a cabo el experimento y quien también vuelve a ser adolescente, la extrovertida pero aparentemente torpe An Onoya, y el guaperas y (casi) siempre seguro de si mismo Kazuomi Oga. En su contraposición tenemos a Rena Kariu, una chica más malhumorada, seria y competitiva.
Personajes que creo que no destacan tanto son Honoka Tamarai, buena en deportes y con una personalidad muy amable, y sus dos amigos de la infancia que más bien poco aportan a la historia: Nobu Asaji y Aki Inukai.


Animación: Regulera sin llegar a mala. Se nota el bajo presupuesto pero para los límites que tiene está bien animada.  El dibujo no es muy original, con un estilo poco particular, pero atrayente. Colores simples pero variados.


Música: El pegadizo opening corre a cargo de Penguin Research, con el título de Button. Cada capítulo tiene el mismo ending pero variando la canción, y he de decir que a cual mejor. Entre los temazos, por nombrar algunos que más me gustaron, están Honey de L'Arc~en~Ciel, Saudade de Porno Graffiti o Pieces of a Dream de Chemistry.


Veredicto: Un anime con buen argumento pero mal desarrollado, pues se enfoca más en tramas típicas en los animes colegiales que en el propio argumento. Aun así los personajes son carismáticos y la música es genial.
Nota: 7/10

martes, 14 de marzo de 2017

Cine de Norteamérica #7 [Estados Unidos] - Especial Live Actions de Disney

Esta semana se estrena la esperadísima La Bella y La Bestia, y hoy en el blog hago un repaso de otros Live Actions que ha adaptado Disney, algunos más fieles o mejores adaptados que otros, pero en general son bastante interesantes para ver ;)

Cenicienta (Cinderella)

Año: 2015
Duración: 112 min.
País: Estados Unidos
Director: Kenneth Branagh
Productora: Walt Disney Pictures
Género: Fantástico. Romance. Infantil
Guión: Chris Weitz (Cuento: Charles Perrault)
Reparto: Lily James, Cate Blanchett, Helena Bonham Carter, Richard Madden, Holliday Grainger, Sophie McShera, Eloise Webb, Derek Jacobi, Hayley Atwell, Stellan Skarsgård, Leila Wong, Ben Chaplin
Sinopsis: La historia de "Cenicienta" cuenta las andanzas de la joven Ella (Lily James) cuyo padre, un comerciante, vuelve a casarse tras la muerte de su madre. Ella quiere dar gusto a su padre y acoge con cariño a su nueva madrastra (Cate Blanchett) y a sus hijas Anastasia (Holliday Grainger) y Drisella (Sophie McShera) en la casa familiar. Pero, cuando el padre de Ella muere inesperadamente, la joven se encuentra a merced de una nueva familia celosa y cruel. Al final, Ella queda relegada a ser una sirvienta cubierta de ceniza por lo que le ponen el triste nombre de Cenicienta. Pero no pierde la esperanza y a pesar de la crueldad con la que la tratan, está dispuesta a cumplir las últimas palabras de su madre que le dijo que debía "ser valiente y amable". (FILMAFFINITY)

Lo mejor
- Me ha gustado más esta versión que la del clásico de 1950. Una de las razones es porque se profundiza más en la historia de Cenicienta, de forma que podemos conocer la historia de sus padres y ver la evolución que se acontece en su casa.
- En esta adaptación también hacen acto de presencia los ratones y el gato, pero no rellenan tanto el largometraje como la versión animada. Salen lo justo y necesario (casi que hasta del gato se podía prescindir, pues solo aparece en dos o tres secuencias muy breves).
- Rompe sutilmente con el tópico de "amor para siempre a primera vista". En esta ocasión Cenicienta acude al baile para volver a encontrarse con el chico que había conocido en el bosque, en donde estuvieron dialogando, sin saber que se trataba realmente del príncipe. Y al contrario de los deseos de su padre, el príncipe no quiere casarse por conveniencia, y organiza el baile para encontrarse otra vez con aquella chica.
- Los vestidos que aparecen en la película son muy bonitos. Sobretodo el que le hace el hada madrina a Cenicienta.
- La escena del hada madrina, y la escena de la huída de Cenicienta del palacio, son espectaculares por sus efectos especiales.

Lo peor:
- El elenco en general. Son buenos actores pero no me pegaban mucho con los personajes. La madrastra es más mala que en la película animada, pero a veces me da la sensación de que exagera... y además, la voz que le ponen en el doblaje en español no le hace ningún favor. 

Nota: 9.5/10

Maléfica (Maleficent)

Año: 2014
Duración: 97 min.
Director: Robert Stromberg
Guion: Linda Woolverton, Paul Dini, John Lee Hancock
Reparto: Angelina Jolie, Elle Fanning, Juno Temple, Sharlto Copley, Kenneth Cranham, Lesley Manville, Imelda Staunton, Sam Riley, Ella Purnell, Brenton Thwaites, Christian Wolf-La'Moy
Sinopsis: Maléfica es una bella hada con un corazón puro y unas asombrosas alas negras. Crece en un entorno idílico, un apacible reino en el bosque limítrofe con el mundo de los hombres, hasta que un día un ejército de invasores humanos amenaza la armonía de su país. Maléfica se erige entonces en la protectora de su reino, pero un día es objeto de una despiadada e inesperada traición, un hecho triste y doloroso que endurecerá su corazón hasta convertirlo en piedra, y que la llevará a lanzar una temible maldición. (FILMAFFINITY)

Lo mejor: 
- La fotografía.
- La vuelta de tuerca. Fui al cine sin leer nada de la sinopsis y me sorprendió. Creo que da una buena lección de vida: las cosas no son tan simples, los malos no son siempre malos porque sí y no todo tiene que pasar como todo el mundo espera. 
- Del mismo modo, enseña que el amor no solo existe en el ámbito romántico, y que el amor que te puede dar, por ejemplo una madre, puede ser más importante cuando te quieren de verdad. También enseña sobre el perdón, el arrepentimiento o el cambiar de parecer.
- La fotografía, los paisajes, los efectos especiales… Todo está muy bien cuidado.
- Que se relacione la historia de Meléfica con la del rey Estéfano. El hecho de que se hable un poco más de este personaje secundario es interesante y le da más profundidad a la historia.
- La actuación de Angelina Jolie. Realmente no me parece algo a destacar, pero la gente tiende a acusarla de no gesticular apenas. Yo creo que el personaje así lo requería y aún así hay escenas en las que se ríe o muestra tristeza y resultan convincentes. 
- La música. Me encanto “Once Upon a Dream" interpretado por Lana del Rey

Lo peor: 
- El nombre. El hecho de que aún siendo buena Maléfica se llamara así parece un fallo grande del guión. Debería haberse llamado de otra forma y que se cambiara de nombre según su cambio de personalidad. 
- Las tres hadas me son algo indiferentes. Su torpeza me parece más patética que divertida. Y algo que no me ha quedado muy claro ¿no se supone que son del mismo reino que Maléfica? ¿Por qué la ven como a una enemiga?
- Para muchos es predecible.

7/10

Alicia en el País de las Maravillas (Alice in Wonderland)

Año: 2010
Duración: 108 min.
Director: Tim Burton
Guion: Linda Woolverton (Novela: Lewis Carroll)
Reparto: Mia Wasikowska, Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Anne Hathaway, Crispin Glover, Matt Lucas, Marton Csokas, Tim Pigott-Smith, Lindsay Duncan, Geraldine James, Frances de la Tour, Jemma Powell, John Hopkins, Eleanor Gecks, Eleanor Tomlinson, Cortney Palm
Sinopsis: Inspirada en la obra homónima de Lewis Carroll. Alicia (Mia Wasikowska), una joven de 19 años, acude a una mansión victoriana para asistir a una fiesta de la alta sociedad. Cuando está a punto de recibir públicamente una propuesta de matrimonio, sale corriendo tras un conejo blanco y va a parar al País de las Maravillas, un lugar que había visitado diez años antes, aunque ya no lo recuerda. Ese país era un reino pacífico hasta que la Reina Roja (Helena Bonham Carter) derrocó a su hermana, la Reina Blanca (Anne Hathaway), pero las criaturas que viven en él, dispuestas a rebelarse, esperan contar con el apoyo de Alicia, a la que ayudan a recordar su primera visita al fantástico reino. (FILMAFFINITY)

Lo mejor:
- La fotografía. Los paisajes son detallados y preciosos.
- Los efectos especiales. Cabe mencionar la aparición del Gato Cheshire como una de las escenas más memorables por la técnica.
- La reina roja. Creo que es el personaje más escéntrico y mejor definido. Inolvidable escena en la que le pregunta a las ranas quién se comió su pastel. 
- Los diálogos y pequeños guiños que se hacen a la obra original. 

Lo peor: 
- Alicia y la actuación de Mia Wasikowska me parece bastante sosa, además que su historia antes y después de entrar al País de las Maravillas me es algo indiferente. 
- El egocentrismo de el sombrerero loco. Para ser un personaje secundario ocapa mucho la trama. Estéticamente es atrayente, pero su personalidad es algo típica, predecible y sin gracia.
- Que los personajes hayan perdido parte de esa “locura” esencial de la obra original y todos estén más centrado por una batalla bélica.
- La gente iba al cine con un una idea de volver a ver el cuento clásico de Alicia pero en imagen real y quedaron decepcionados al ver que es una historia completamente diferente. Creo que no es tanto un problema de la película, pero quizás deberían haberle puesto otro título para evitar estas confusiones. 
- Lo del baile del sombrerero en un intento de crear un personaje aún más gracioso o una escena memorable me ha dado vergüenza ajena

Nota: 6/10
101 Dálmatas (101 Dalmatians) 

Año: 1996
Duración: 103 min.
Director: Stephen Herek
Guión: John Hughes
Reparto: Glenn Close, Jeff Daniels, Joely Richardson, Joan Plowright, Hugh Laurie, Mark Williamson, John Shrapnel, Tim McInnerny
Sinopsis: Obsesionada por obtener la auténtica piel de dálmatas para crear su nueva línea de moda, Cruella de Vil no se detiene ante nada. Cuando Anita, una de sus mejores diseñadoras, le cuenta lo contentos que están ella y su marido Roger, porque su pareja de dálmatas, Pongo y Perlita, van a tener cachorros, la mente de Cruella empieza a maquinar para hacerse con los pequeños. (FILMAFFINITY)

Lo mejor: 
- Glenn Close en el papel de Cruella de Vil está magnífica. Una mujer con mucho carácter y avaricia muy bien interpretada. Y eso que físicamente no se parecen tanto...
- Muy fiel a la versión animada, con ligeros cambios que la mejoraron un poco.

Lo peor: 
- Demasiado infantil.
- Las escenas protagonizadas por los animales, los cuales no hablan, se me hicieron algo largas y aburridas.
- Algunos diálogos son algo anticuados e incluso rozan el machismo. Por ejemplo, se habla de la mujer que se casa y tiene que dejar el trabajo para mantener al marido.
- Algunos hechos incongruentes, como cuando Cruella es acusada como sospechosa y ésta llama a Anita para decir que se enteró del robo por la prensa.

Nota: 4,5/10
El libro de la selva (The Jungle Book)
Año: 2016
Duración: 105 min.
Director: Jon Favreau
Guion: Justin Marks (Novela: Rudyard Kipling)
Reparto: Neel Sethi, Bill Murray, Ben Kingsley, Idris Elba, Lupita Nyong'o, Scarlett Johansson, Giancarlo Esposito, Christopher Walken, Garry Shandling
Sinopsis: Mowgli (Neel Sethi), un niño criado en la selva por una manada de lobos, emprende un fascinante viaje de autodescubrimiento cuando se ve obligado a abandonar el único hogar que ha conocido en toda su vida. Nueva adaptación de la novela de Rudyard Kipling. (FILMAFFINITY)

Lo mejor:
- El buen trabajo técnico. Los animales se ven muy reales, simplemente hermosos. La fotografía también es llamativa.

Lo peor: 
- Mi opinión va un poco en contra de la opinión general, pero a mi la historia de El Libro de la Selva no me parece tan interesante. No me gustó mucho la versión en dibujos animados y quizás por ello tampoco me gustó tanto esta versión. 
- El final. Es diferente al de la versión animada, pero en mi opinión es peor y me da la sensación de que no ha pasado nada. 
- Estropearon las canción clásicas Busca lo más vital y Quiero ser como tú. La escena de la primera es demasiado simple y Mogwli y Balloo la cantan cada uno a su rollo. 
- El mono es demasiado feo y grande.
- El papel de la serpiente es prescindible y apenas aparece en una escena. Aún así su imagen tiene promoción solo por tener la voz de Scarlett Johansson.

Nota: 5/10